Você consegue pensar em uma maneira melhor de entrar no espírito do Halloween do que ouvir The Legend of Sleepy Hollow lido pelo fantasma de James Dean?
A carreira do ator pode ter terminado tragicamente em 1955, mas seu patrimônio mantém vivo seu salário por meio da inteligência artificial. Juntamente com os espólios de Judy Garland, Laurence Olivier e Burt Reynolds, assinou com a ElevenLabs, startup de clonagem de voz de IA, em julho, como parte do projeto de “vozes icônicas” da empresa. Os atores agora narram livros, artigos e outros materiais de texto colocados no aplicativo Reader da ElevenLabs; essencialmente, Garland agora pode ler O Maravilhoso Mágico de Oz ou sua declaração de imposto de renda – a escolha é sua.
A indústria de celebridades mortas provou ser lucrativa. Apesar de Michael Jackson ter uma dívida de cerca de US$ 500 milhões no momento de sua morte, seu patrimônio acumulou uma fortuna de US$ 2 bilhões, segundo a People, graças a projetos como um musical jukebox e até mesmo apresentando trabalhos feitos enquanto ele estava vivo. No entanto, os avanços na IA significam que um artista tardio como Jackson ainda pode gerar nova arte.
Mark Roesler, um advogado de propriedade intelectual, representou mais de 3.000 celebridades, a maioria das quais já falecidas, e fez cerca de 30.000 negócios em seu nome desde que fundou a sua empresa CMG Worldwide Inc., há mais de quatro décadas. Entre os clientes atuais, incluindo Rosa Parks e Malcolm X, ele negociou com Jerry Garcia seu próprio contrato com a ElevenLabs.
Existem duas maneiras principais pelas quais uma celebridade viva ganha dinheiro, diz Roesler. O primeiro são os serviços pessoais, que, para um músico como Prince, seriam receitas provenientes de seus shows e músicas. A segunda é a propriedade intelectual, que é independente desses serviços e pode ser qualquer coisa, desde direitos autorais de música até imagens.
Quando uma celebridade morre, as suas receitas de serviços pessoais expiram imediatamente, deixando para o seu património apenas as receitas de propriedade intelectual, que, segundo Roesler, costumavam diminuir em média 10% anualmente, mas agora podem aumentar. “Fui auxiliado por todas as mudanças tecnológicas, como a IA”, diz ele. “Com a propriedade intelectual, existem muitos usos diferentes dela.”
Por exemplo, Travis Cloyd, fundador e CEO da Worldwide XR (da qual Roesler é presidente), escalou Dean para o filme Return to Eden, atualmente em produção. Com celebridades mortas, existem agora dois caminhos para os cineastas, diz Cloyd: “Você poderia contratar um ator ou agora, por causa da tecnologia, você pode criar um ser humano digital de James Dean.”
O último processo começa com uma base de material de origem, os chamados ativos legados, que incluem até vídeos de família. Eles são submetidos ao aprendizado de máquina para criar um modelo digital do ator. A partir daí, outros elementos são criados usando dublês corporais para textura e movimento da pele, e os vocais são colocados em camadas por cima.
É semelhante a como Paul Walker (Velozes e Furiosos 7) e Peter Cushing (Rogue One: Uma História Star Wars) fizeram suas polêmicas aparições em CGI há quase uma década. Um grande papel de Ian Holm, que morreu em 2020, em Alien: Romulus deste verão, inflamou os críticos e pouco fez para reprimir o debate ético em torno da IA, embora sua viúva, filhos e bens tenham assinado.
Hollywood está lentamente aderindo depois que as greves de atores e roteiristas do ano passado paralisaram a indústria devido a uma série de questões, principalmente a IA. Em agosto, a SAG-Aftra chegou a um acordo que permite às marcas replicar as vozes de atores vivos em anúncios de áudio de IA, trabalho por trabalho.
Para os mortos, diz Cloyd, a enorme demanda ditará os termos. O potencial para os projetos de IA se tornarem o principal impulsionador de receitas para os bens das celebridades nos próximos cinco anos é enorme, diz ele: “Com a ascensão das plataformas digitais, dos serviços de streaming e das experiências virtuais, existem amplas oportunidades para as celebridades rentabilizarem os seus lucros”. legados de maneiras novas e emocionantes.”
Consideremos o ABBA Voyage, que estreou em Londres em maio de 2022 e tem faturado mais de US$ 2 milhões por semana com shows apresentando avatares de realidade virtual de estrelas pop suecas. Embora o quarteto tenha colaborado no programa e ainda estivessem vivos até o momento desta publicação, essas representações CGI poderiam, teoricamente, continuar cunhando dinheiro para suas propriedades muito depois de suas mortes.
Nem todo mundo está convencido. Jeff Jampol, que gerencia “artistas inativos”, incluindo Janis Joplin e os Doors, vê a IA como um “impossível”. Ele recusou ofertas para replicar a voz de Jim Morrison e considera a tecnologia uma moda passageira semelhante aos tokens não fungíveis, ou NFTs. “Haverá algo mais a seguir”, diz ele, observando suas décadas na indústria vendo “ondas irem e virem”. Mas principalmente: “Não posso colocar nada na boca de Jim Morrison que ele nunca tenha dito. Isso seria uma farsa”.
Jampol compara lidar com o legado de um artista a ter seis fósforos na lareira. Cada empreendimento em que eles assinam é como acender um fósforo. “Eles o seguram na lareira, e a lareira brilha, e nove segundos depois o fósforo se apaga. Você fica com uma lareira vazia, fria e escura e um fósforo queimado. Basta repetir isso cinco vezes e é o fim de um legado de 25 anos”, afirma. “Como eles viveram, o que disseram e o que criaram é o seu legado. Não posso mudar isso.”
Svana Gisla, coprodutora indicada ao Emmy e ao Grammy por trás do ABBA Voyage, que não usou IA na clonagem dos cantores, acha que há um ponto-chave em que a nova tecnologia fica aquém. “Estaremos sempre buscando aquela conexão emocional que reside na comunicação que a arte traz”, diz ela, “e a IA nunca fornecerá essa comunicação ou substituirá a arte de qualquer forma”.
Talvez o maior teste de IA chegue na próxima primavera, quando Elvis Evolution estrear no ExCeL London e ver o Rei do Rock ‘n’ Roll se apresentar pela primeira vez em mais de 45 anos. Durante as quase duas horas de imersão em um filme biográfico, aromas de campos de algodão terroso e umidade elevada para evocar a zona rural do Mississippi, capturar a presença de palco do ícone em forma de holograma não foi uma tarefa fácil, diz Andrew McGuinness, fundador e CEO da Layered Reality, o produtor do programa.
“Não é um tipo de invenção ou trabalho de um artista digital”, diz ele. “Na verdade, vem de suas performances na vida real, de seus movimentos faciais na vida real, de sua estrutura de voz na vida real”, e são necessárias centenas de horas de performance e vídeos caseiros inseridos no software de IA para criar seu duplo digital. Layered Reality teve acesso ao arquivo completo de sua casa que virou museu, Graceland.
“Se desejar, você pode ver o que ele almoçou em um determinado dia, 45 anos atrás”, diz McGuinness. Os pratos favoritos de Elvis podem até estar disponíveis para os fãs no bar que mantém a atmosfera dos anos 1960 quando eles saem do show.
O infame sanduíche de pasta de amendoim, banana e bacon estará no cardápio? McGuinness não dirá.
(Esta história não foi editada pela equipe da NDTV e é gerada automaticamente a partir de um feed distribuído.)