Uma mistura de conceitos provocativos de ficção científica trazidos à vida com uma continuação sonâmbula, o drama futurista de mortalidade de Pierro Messina, “Another End”, deixa você agridoce e melancólico. Você está grato pelo tempo gasto com um genuíno épico de ideias e lamenta que temas tão inebriantes não tenham sido explorados mais completamente em um filme melhor.
Imaginando um mundo onde substitutos vivos poderiam ser usados para transportar as memórias e mentes dos recém-falecidos, os cineastas não podem ser culpados pela falta de ambição temática – apenas dentro deste ataque de construção imaginativa do mundo, eles conseguiram encontrar o menos interessante. história para contar.
Essa história pertence a Sal (Gael García Bernal), um recém-viúvo de 40 e poucos anos, ele próprio sonâmbulo por uma metrópole de vidro e aço sem nome, tão polida quanto alienante. Isso é bom para a nossa culpa e tristeza – afinal, ele estava bêbado ao volante por causa do acidente de carro que custou sua amada. Mas a irmã de Sal, Ebe (Bérénice Bejo) deseja ao irmão um futuro melhor. Por sorte, a irmãzinha tem o melhor emprego da cidade – e talvez o apenasdada a insígnia iminente da Aeterna Corporation em todos os arranha-céus e outdoors.
O fato de a Aeterna poder muito bem ser a primeira empresa de zilhões de dólares não deveria ser nenhuma surpresa, dado seu produto: a chance de dizer um adeus longo e terapêutico aos entes queridos, reanimados mentalmente e hospedados em corpos de substitutos humanos conhecidos como “hospedeiros”. As especificidades, limitações e o aparente uso generalizado desse procedimento conferem ao ato de abertura do filme um ar bem-vindo de inescrutabilidade, à medida que repetidamente o diretor Messina nos coloca em interações aparentemente benignas que se transformam em reviravoltas surreais e intrigantes antes de uma longa queda na exposição. E então repita o enxágue do ciclo.
Não é preciso esforço para ver o processo como uma analogia ao trabalho do próprio Messina. Pelo contrário. E uma vez que Ebe, funcionário da Aeterna, coloca a consciência de sua falecida cunhada no corpo hospedeiro de Renate Reinsve, “Another End” força a comparação.
Desde o despertar da ambulância meticulosamente encenado, destinado a criar a chamada “memória-ponte”, convencendo a jovem de que ela sobreviveu ao acidente fatal, até os momentos subsequentes de reconexão doméstica – enquanto Sal deve encenar, ouvindo velhas memórias vindas de um novo e desconhecido parceiro de cena – o filme estabelece suas cartas com mão pesada.
O fato de Messina e os co-roteiristas Giacomo Bendotti, Valentina Gaddi e Sebastiano Melloni perscrutarem esse futuro cromado e verem seus próprios reflexos é uma das grandes frustrações do filme.
Pois a recém-reanimada “Zoe” (Reinsve) não retornou como um avatar digital ou sintético, mas está alugando o imóvel corpóreo de uma jovem muito viva chamada Ava. Mais direto ao ponto, todo Os substitutos numa sociedade que aparentemente baseia neles uma grande parte do seu PIB partilham a mesma situação. Considerando as exigências profissionais desses apresentadores – permitir que suas memórias sejam apagadas para melhor atender às necessidades emocionais e muitas vezes físicas dos clientes – a estranha relutância dos cineastas em questionar as questões muito claras de economia e classe social soa ainda mais peculiar. .
Ah, eles falam da boca para fora de maneira indireta – seguindo Sal enquanto ele, por sua vez, segue seu anfitrião desconectado apenas para descobrir que ela é (suspiro) uma trabalhadora do sexo ansiosamente autodestrutiva. Mas assim como Sal teve a sorte de ver seu amado retornar como Reinsve, este cartão ético específico para sair da prisão é igualmente um em um milhão. Esse ponto fica claro quanto mais tempo passamos com a mulher da vida real. Pois Ava não é apenas uma funcionária da Aeterna, ela também é uma cliente pagante com uma forma de luto muito diferente e, portanto, com um conjunto específico de necessidades que não podem ser explicadas tão facilmente.
Quem poderia apresentar Ava é uma questão que o filme coloca no meio do caminho, mas os cineastas nunca pensam em responder. Em vez de interrogar o próprio mundo que cria, “Another End” abre outro caminho mais fácil, revirando noções familiares de romance infeliz que ressoa além da vida após a morte, mantendo a cabeça nas nuvens quando todos os aspectos mais interessantes estão ali mesmo. o chão.
