Os melhores documentários oferecem uma nova perspectiva sobre algo familiar ou uma introdução a algo sobre o qual sabemos pouco. No caso de “Diane Warren: Relentless”, um documentário que narra a vida profissional e pessoal, as lutas e os triunfos da prolífica compositora e indicada a vários Oscars, há uma mistura interessante de ambos. Warren escreveu mais de 400 canções, é o compositor mais indicado ao Oscar, com 16 indicações, e trabalhou com muitos cantores e bandas importantes como Beyoncé, Lady Gaga e Aerosmith, e ainda assim conseguiu permanecer indescritível como figura pública.
“Diane Warren: Relentless” faz o trabalho de desenrolar a vida e o trabalho da compositora para dar flores a Warren. Ele também não hesita em investigar além do trabalho da compositora e olha para sua vida com uma honestidade empática e convincente. O resultado é um documentário musical diferente dos números que se destaca pelo tema central do filme.
O filme começa nos cumprimentando com o que já sabemos: a personalidade singular e a ética de trabalho de Warren. Entrevistas com artistas como Cher, Toni Braxton e LeAnn Rimes corroboram a natureza única do estilo de Warren como compositora e sua personalidade aparentemente excêntrica. Ouvimos estrelas pop falando sobre conhecer Warren na casa dela, no estúdio, suas primeiras impressões confusas e sua gratidão e espanto com seu talento.
É uma maneira padrão, mas inteligente, de nos levar ao que o resto do documentário mergulha, que é a vida da própria Warren. Aprendemos mais sobre seu pai solidário, sua mãe desaprovadora e o zelo e a energia que ela tinha para compor desde tenra idade. Também aprendemos sobre sua veia rebelde obstinada. Warren admite a certa altura que adora destruir expectativas. É uma introdução especialmente convincente, especialmente se você não conhece Warren fora de seu trabalho como compositora. Usando fotos antigas e entrevistas com amigos e familiares temos uma visão mais ampla de Warren, a pessoa.
Existem, é claro, muitos clipes mostrando trabalhos do extenso catálogo de Warren. Nós a vemos crescer a partir da década de 1980 e somos presenteados com trechos de videoclipes e textos expositivos que nos informam mais informações sobre a música que estamos ouvindo/vendo (na maioria das vezes, eles são indicados ao Oscar). É uma ótima maneira de mostrar o grande volume de trabalho que Warren produziu, mas às vezes pode parecer uma desculpa.
Quando o documentário começa a focar na vida pessoal de Warren e vai além de sua música, ele brilha. Há muitos momentos perspicazes, comoventes e engraçados que passamos com Warren à medida que a conhecemos por meio de entrevistas individuais, acompanhando-a em seu estúdio e ouvindo sobre suas lutas e experiências anteriores. A tensão entre Warren e sua mãe, que nunca entendeu o amor do compositor pela música, é um fio condutor que permeia o filme. Esse relacionamento ressalta o trabalho e a vida de Warren, tornando-se um elemento especialmente potente do filme.
Warren afirma desde o início que, apesar de escrever inúmeras canções de amor, ela nunca se apaixonou de verdade. Ela compara a experiência ao método de atuação. “Eu sou apenas a personagem que sente essas coisas”, ela comenta. É um ponto que volta à discussão mais tarde e fica claro que as músicas de Warren podem ser pessoais.
Warren fala sobre “Til It Happens to You” e como foi sobre sua própria experiência com agressão sexual. É um momento poderoso que sugere que as composições de Warren são muito mais pessoais do que ela inicialmente deixa transparecer. Outra música que se revela como uma peça pessoal é “ Because You Loved Me”, que Warren escreveu para seu pai, que foi uma presença constante e solidária em sua vida. É um vislumbre profundamente convincente e fascinante de quais partes da vida interior de Warren aparecem em seu trabalho.
Uma das coisas mais surpreendentes e comoventes reveladas sobre Warren é seu grande amor pelos animais. Conhecemos seu querido gato Mouse desde o início e aprendemos sobre seus pássaros e outros animais de estimação que ela teve ao longo dos anos. O vínculo de Warren e Mouse é forte e quando vemos a saúde de Mouse piorar e ela falecer é um momento emocionante. “Ela lamentou esse tipo de amor”, comenta um amigo. É um momento que dá ao filme uma dimensão e impacto mais profundos, permitindo-nos entrar brevemente na vida interior indescritível de Warren.
Fazer um documentário sobre um assunto que é conhecido pelo seu trabalho, mas cujo verdadeiro eu é de difícil acesso é uma tarefa desafiadora. A diretora Bess Kargman lida com a tarefa com habilidade, proporcionando um retrato íntimo de uma artista cujas canções tocaram inúmeras pessoas. “Diane Warren: Relentless” faz um trabalho notável ao fazer com que o assunto vá do comprimento do braço até o mais próximo e pessoal, criando um relógio comovente e agradável.
