Balenciaga faz parceria com o compositor de longa data BFRND em videogame musical

Balenciaga lançou videogame com o músico BFRND, Miami Design chegou a Los Angeles, Gap lançou coleção com Dôen e Toteme inaugurada em West Hollywood.

Balenciaga x BFRND
Fonte: Balenciaga

Balenciaga Music cria videogame com BFRND

Balenciaga Music, um projeto que se concentra no importante papel que a música desempenha no impacto criativo e cultural da Balenciaga, lançou uma colaboração multifacetada com o compositor e músico francês BFRND.

Conhecido por um som característico que revoluciona o gênero e um profundo amor por peças eletrônicas e clássicas obscuras BFRND produziu trilhas sonoras originais para todas as apresentações da Balenciaga desde 2017. BFRND, cujo nome verdadeiro é Loïk Gomez, também é marido da diretora criativa da Balenciaga, Demna Gvasalia.

A Música Balenciaga | A série BFRND consiste em produtos de edição limitada, uma lista de reprodução original de quatro horas e um videogame original de oito bits – oferecendo uma experiência de 360 ​​graus.

A mercadoria, disponível nas lojas e em balenciaga.cominclui camisetas e moletons com zíper, cada um com um passe de acesso total incorporado a um chip NFC. BFRND: The Game leva o jogador por vários sets de shows da Balenciaga e suas respectivas faixas musicais, onde ele pode coletar produtos icônicos da Balenciaga para ganhar pontos.

O jogo será lançado com um concurso mundial, no qual os 30 melhores jogadores do mundo serão premiados. Os três primeiros níveis do BFRND: The Game são acessíveis a qualquer pessoa através de um site dedicado. mini-site. Um quarto nível de bônus só é acessível através do chip NFC (Near Field Communication) incorporado no Balenciaga Music | Produtos BFRND.

Fonte: Design Miami
Fonte: Design Miami

Design Miami chega a Los Angeles

A edição inaugural da Design Miami.LA aconteceu em uma propriedade privada projetada por Paul R. Williams em Holmby Hills no fim de semana passado, juntando-se à lista de eventos globais da feira em Basileia, Paris e Miami Beach.

Fundada em 2005 pelo empresário, incorporador imobiliário e colecionador de arte Craig Robins, Projeto Miami concentra-se em móveis, iluminação e objetos de arte dos séculos 20 e 21 com qualidade de museu das principais galerias do mundo e apresenta colaborações de design envolventes com marcas famosas.

A feira de Los Angeles apresentou uma programação de muitas das principais galerias de design internacional do mundo, oferecendo uma variedade de obras históricas e contemporâneas de destaque e refletindo o lugar da Design Miami como plataforma global para design colecionável, ao mesmo tempo em que permanece fortemente enraizado no cenário de design do nova cidade-sede da feira.

Ashlee Harrison atuou como diretora curatorial da edição de Los Angeles, supervisionando a apresentação de galerias internacionais de design colecionável e exposições específicas de cada local em toda a propriedade de três acres, trabalhando com Henrik Purienne, o diretor criativo global do programa de feiras de 2024.

Fonte: Design Miami
Fonte: Design Miami

Os destaques incluíram Friedman Benda (Nova York/Los Angeles) apresentando uma exposição coletiva com curadoria com ênfase nas práticas de design baseadas em Los Angeles, bem como expositores internacionais, destacando trabalhos de Darren Romanelli, Carmen D’Apollonio, Farrell Hundley, Misha Kahn e Samuel Ross.

Após a recente abertura de um segundo local no bairro de Melrose Hill em Los Angeles Guilda do Sul (Cidade do Cabo/LA) ofereceu uma apresentação globalizada de designers notáveis, incluindo Zanele Muholi, Zizipho Poswa, Porky Hefer, Andile Dyalvane, Rich Mnisi, Cheick Diallo, Nandipha Mntambo, King Houdekpinkhou, Patrick Bongoy e outros.

R&Companhia (Nova Iorque) apresentou uma combinação de trabalhos de designers contemporâneos baseados na Costa Oeste, incluindo Lee Hun-chung, Rogan Gregory e Jolie Ngo, numa apresentação que explorou um diálogo de design que procura desenvolver novos caminhos para o crescimento na indústria.

Fonte: Design Miami
Fonte: Design Miami

Enquanto isso, O Futuro Perfeito (Nova York/Los Angeles/São Francisco) apresentou obras de Genesis Belanger, criadas em colaboração com Bower Studios, destacando também obras de Jane Yang-D’Haene, Chris Wolston, Leena Similu e Eric Roinestad.

A feira também contou com um programa Design at Large, apresentando trabalhos em diálogo com os jardins e um programa de palestras com curadores, líderes da indústria e designers inovadores com curadoria de Harrison.

GAP X DOEN VERÃO'24
Fonte: Gap

Coleção Gap × Dôen estreia com florais de verão

Marca de roupas da Gap e da Califórnia Fazer colaborou em uma coleção de roupas e acessórios femininos e infantis. Fundada pelas irmãs Kleveland, nascidas em Santa Bárbara, em 2016, a Dôen tornou-se conhecida pelos seus nostálgicos vestidos com estampas florais.

A coleção limitada de 51 peças, lançada em 17 de maio, apresenta a abordagem feminina de Dôen aos estilos icônicos da Gap, enraizados no jeans e no cáqui. O sortimento inclui conjuntos combinando, vestidos, jeans, tops e saias combinando, loungewear e acessórios com estampas florais, ilhós e silhuetas fluidas.

Vendida no varejo de US$ 19,95 a US$ 158, a coleção compartilha estilos e estampas para combinar momentos em tamanhos infantis, infantis e de bebês. Liderando a campanha de Dan Martensen estão as irmãs Lily e Ruby Aldridge, ao lado das irmãs gêmeas Levia e Zahar, de 11 anos.

“A Gap faz parceria com marcas que defendem a originalidade e usam a moda como uma forma poderosa de autoexpressão”, disse Mark Breitbard, presidente e CEO da Gap. “Nossa colaboração com Dôen celebra uma estética feminina que ganha vida através de alguns de nossos itens essenciais mais amados.”

“A natureza atemporal e icônica da marca Gap é muito inspiradora para Katherine e para mim”, disse Margaret Kleveland, cofundadora e CEO da Dôen.

Katherine Kleveland, cofundadora e CCO da marca, acrescentou: “Tem sido um sonho ver as nossas coleções, tão enraizadas na nostalgia e na feminilidade, reimaginadas através das lentes clássicas da Gap”.

O Gap × Dôen coleção está disponível globalmente em gap.com e em lojas Gap selecionadas.

Toteme West Hollywood
Fonte: Toteme

Toteme abre um carro-chefe em West Hollywood

Casa de moda sueca Totem abriu uma loja independente de 2.600 pés quadrados na Melrose Avenue, no antigo espaço Benjamin Salon.

Projetado em parceria com o estúdio de design sueco Halleroed, o novo local é a remodelação mais abrangente de um espaço comercial que a marca já realizou e combina referências locais modernistas e Art Déco com materiais elementares e formas geométricas que lembram sutilmente o monograma característico da marca.

“A loja da Melrose Avenue está enraizada em nossa herança sueca, mas também captura a leveza e a sensação de liberdade que as amplas paisagens e a história arquitetônica da Califórnia inspiram”, disse o cofundador Karl Lindman. “Esta é a primeira vez que tivemos a oportunidade de remodelar um espaço comercial do zero e queríamos dar-lhe um carácter distinto e distinto que homenageasse o passado Art Déco do centro de Los Angeles, como se o edifício estivesse sempre aqui. .”

Fundada em 2014 por Lindman e Elin Kling em Estocolmo, a Toteme oferece pronto-a-vestir feminino, sapatos, bolsas, acessórios e joias. Eles abriram sua primeira loja na Costa Oeste em Palisades Village em novembro passado.

O Toteme está aberto agora em 8910 Melrose Ave., West Hollywood, 90069.

Livro de caftãs Cameron Silver
Fonte: Vendome Press

Cameron Silver lança um novo livro

Cameron Silver, fundador da icônica boutique vintage da Melrose Avenue Décadaspublicou um novo livro, “Caftans: do clássico ao camp: uma história da moda.”

Indiscutivelmente a peça de roupa mais antiga conhecida do mundo, o caftan aparece em todas as épocas e culturas, desde os quítons representados em urnas e murais na Grécia e Roma antigas até às versões diáfanas que flutuam nos tapetes vermelhos de hoje.

No livro, Silver nos guia habilmente por todas as manifestações e criações do caftan de nomes como Yves Saint Laurent, Valentino, Marc Bohan para Dior, Karl Lagerfeld, Emilio Pucci, Rudi Gernreich e Oscar de la Renta e mostra os caftans usados ​​em filmes, shows e no tapete vermelho por nomes como Elizabeth Taylor, Zsa Zsa Gabor, Natalie Wood, Barbra Streisand, Princesa Grace de Mônaco, Jackie Kennedy, Liza Minnelli, Nina Simone, Billy Porter e Jennifer Lopez.

Silver também é autora de “Decades: A Century of Fashion” e estrelou o reality show da Bravo “The Dukes of Melrose”. O livro chegou às lojas na sexta-feira.

Livro de Carolyn Bessette Kennedy
Fonte: Livros Abrams

Retrouvaí e Platinum Guild International brindam Sunita Kumar Nair

Marca de joias com sede em Los Angeles Retrouvai e Guilda Platina Internacional organizou um evento para homenagear Sunita Kumar Nair, autora de “CBK: Carolyn Bessette Kennedy, uma vida na moda”, em 16 de maio.

O evento de quinta à noite, realizado no Brentwood Country Mart, começou com coquetéis e perguntas e respostas no pátio, seguido de jantar no Farmshop.

Publicado em novembro de 2023, o livro homenageia o estilo pessoal de Bessette Kennedy, os códigos da moda e o impacto que ela deixou para trás quase duas décadas depois de morrer em um trágico acidente de avião com John F. Kennedy Jr.

Junto com fotografias de Nan Goldin, Glen Luchford e Peter Lindbergh e entrevistas com Ann Demeulemeester, Yohji Yamamoto e Pieter Mulier da Alaia, Mario Sorrenti, Fabien Baron, Fern Mallis e Tory Burch, o livro também traz prefácio de Gabriela Hearst e prefácio de Edward Enninful, OBE e ex-editor-chefe da Vogue britânica.

Isamaya Ffrench e FaceGym
Fonte: FaceGym

Isamaya Ffrench e FaceGym fazem parceria em uma ferramenta de escultura

Isamaya Ffrench, maquiadora editorial britânica que colaborou com Junya Watanabe e Vivienne Westwood e criou looks para Björk e Rihanna, revelou uma colaboração com marca de cuidados com a pele FaceGym.

Anunciado em 15 de maio, Sculpt 01 é uma ferramenta Gua Sha projetada para revolucionar seu regime de cuidados com a pele e exercícios faciais e preparar a pele para a aplicação de maquiagem.

“Tenho um profundo interesse em sistemas de energia e massagem e sou um colecionador obsessivo de utensílios de beleza de todo o mundo”, disse Ffrench. “Eles se tornaram um elemento básico na minha rotina de maquiagem.”

A ferramenta vem acompanhada de um código QR com link para tutoriais e rotinas exclusivas elaboradas pelos treinadores Ffrench e FaceGym.

Conhecida por desafiar as normas de beleza, Ffrench foi nomeada diretora criativa da Byredo Makeup em 2020, onde criou e desenvolveu a linha da marca. Em 2021 foi nomeada diretora global de beleza da Burberry e em 2022 lançou sua própria linha de maquiagem, Isamaya Beauty.

Sculpt 01 custa US$ 60 e está disponível em Isamaya.com e FaceGym. com.

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