As atrizes que interpretam os Swans em “Feud: Capote vs. the Swans” descreveram a capacidade de Tom Hollander de entrar no set como um ator britânico de 56 anos e instantaneamente se transformar no extravagante escritor Truman Capote, de 40 e poucos anos, como uma espécie de truque de mágica. E Hollander, um ator com formação em teatro cuja carreira passou de “Orgulho e Preconceito” e os filmes “Piratas do Caribe” a “Bohemian Rhapsody”, “The Night Manager” e “The White Lotus”, entende por que eles podem se sentir dessa maneira. Mas como ele conseguiu esse truque específico? A resposta foi simples: prática.
“No início, parece impossível”, disse ele. “Mas passaram alguns meses antes de começarmos, e isso foi intenso.”
Ele trabalhou com o treinador de voz Jerome Butler no estilo vocal distinto e agudo de Capote e com a treinadora de movimento Polly Bennett nos gestos e movimentos melodramáticos do pequeno autor. “É apenas repetição”, disse Hollander com naturalidade. “O deus da repetição, que concede fluência e conhecimento e todo tipo de coisa.
“É como aprender um idioma diferente, coisa que nunca fiz com sucesso. Ou, você sabe, surfar, patinar, pintar, tocar piano – há um zilhão de maneiras de fazer outras pessoas sentirem que você fez um truque de mágica.”
Ele veio para Nova York para começar as filmagens em novembro de 2022, com meses de treinamento de Capote – mas mesmo assim, ele admitiu: “Fiquei muito nervoso com isso no set, pelo menos durante o primeiro mês de filmagem. Depois de cerca de seis semanas no set, consegui entrar no mundo de Truman.”
Ao mesmo tempo, porém, ele precisava ir além de uma estranha representação de Capote para chegar à emoção do roteiro. E às vezes isso significava fazer coisas que ele sabia que não eram exatamente verdadeiras para Truman.
“Tive que me dar permissão para expressar ser um ser humano”, disse ele. “Tive que priorizar isso em vez de imitar Truman. O público sabe que você não é a pessoa, e se você persuadi-los o suficiente – jogar-lhes carne vermelha suficiente, por assim dizer, em termos de movimentos e vozes – eles lhe dão um pouco de rédea.” (A única exceção em “Capote vs. os Cisnes” foi uma aparição bêbada em um talk show no final da vida de Capote; essa cena é uma duplicação exata do que realmente aconteceu.)
Para o próprio Capote, os tiques verbais e físicos faziam parte de uma construção elaborada: sua persona como um grande e fofoqueiro animador de coquetéis, movendo-se em círculos rarefeitos, era em parte um escudo para cobrir o trauma que sofreu quando criança e o fato de que ele era um homem gay vivendo em um mundo homofóbico.
“Para ter esse tipo de personalidade, para viver nesse nível teatral, qualquer um teria que ter construído isso em algum momento, não é?” Hollander disse. “Quero dizer, a voz dele estava quebrada, e quando ele ria, ele ria em voz baixa, pós-puberdade. Mas quando ele falou, ele falou antes da puberdade. Em algum nível, ele se tornou essa pessoa.”
A série se concentra na última década da vida de Capote, quando ele afundou ainda mais no alcoolismo enquanto lutava para terminar seu livro “Orações Respondidas”. Alguns dos capítulos do livro foram publicados na revista Esquire em 1975 e 1976 – incluindo nomeadamente o capítulo “La Côte Basque, 1965”, um retrato malicioso dos seus cisnes da alta sociedade que revelou segredos e virou as mulheres contra ele. Alguns acham que a reação a esse capítulo essencialmente matou Capote, que se tornou um pária dos círculos que amava. Hollander não tem tanta certeza.
“Infelizmente, ele era um viciado”, disse ele. “Uma coisa sobre o vício é que as pessoas estão sempre encontrando desculpas e imperativos diferentes para justificá-lo. ‘Eu bebo porque fui rejeitado pelos meus amigos.’ ‘Eu bebo porque tenho muitos amigos.’ ‘Eu bebo para preencher o vazio.’ ‘Eu bebo para silenciar o barulho.’ E ‘eu preciso beber’ é realmente o que importa.
“Então não acho que (a rejeição dos Swans) foi o que o matou. Acho que nessa narrativa isso dá uma dica para ele, mas ele já estava no caminho da autodestruição. Acho que se ele não estivesse bebendo tanto, provavelmente não teria escrito ‘La Côte Basque’”.
Se Capote não tivesse escrito “La Côte Basque”, porém, “Capote vs. não existiria. E para Hollander, isso teria sido uma enorme perda. “Foi realmente profundo”, disse ele sobre a experiência de fazer a série limitada. “Como ator, você pode passar anos fazendo coisas interessantes e estimulantes, mas há um sentimento geral de insatisfação. Essa é a natureza de fazer qualquer coisa criativa. Você espera que funcione, ou você diz, ‘Bem, foi bom em algumas partes, havia quase alguma coisa lá, estou orgulhoso disso e conheci algumas pessoas interessantes’, ou o que quer que seja.
“Mas neste eu tive um papel surpreendente em um roteiro lindamente escrito que estava sendo dirigido por alguém magistral (Gus Van Sant). Não foi isento de tensões, mas sempre pensámos que estávamos a fazer algo que valia a pena. E parece ter chegado às pessoas também.”
Uma pausa. “Foi um daqueles momentos em que pensei: ‘Ah, não há problema em me tornar ator’”.
Esta história apareceu pela primeira vez na edição Race Begins da revista de premiação TheWrap.
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