Tom Ripley é um homem impossível de definir, mas uma cena no final da série limitada da Netflix, “Ripley”, chega o mais perto possível de mostrar sua mão.
Interpretado por Andrew Scott na versão do escritor-diretor-executor-produtor Steven Zaillian do famoso romance de Patricia Highsmith, Tom é todo astuto e charmoso – um vigarista que sabe com quem se insinuar e como fazê-lo, confiante de que ‘ vou tirar o melhor deles. A maravilha do peixe fora d’água de Tom no novo mundo rico de Dickie Greenleaf (Johnny Flynn) mascara seus desejos mais sinistros de roubar a vida do diletante debaixo dele. Mas quando ele finalmente é encurralado por um detetive particular no episódio 8 e questionado sobre o desaparecimento de Dickie e de seu amigo Freddie Miles (Eliot Sumner), que Tom assassinou, o medo do golpista de ser descoberto quase o domina.
Então, Tom se recentraliza e ganha o controle. Ele descreve friamente Dickie como um filho pródigo, depressivo e sem talento, de um americano rico. Ele turva ainda mais as águas ao dizer ao detetive que Dickie nutria sentimentos por Tom, que foram rapidamente rejeitados. “Ele me confessou”, declara Tom, acrescentando que respondeu chamando Dickie de “patético” e que “não queria mais nada com ele”. Com isso, a morte de Freddie e o desaparecimento de Dickie tornam-se uma suspeita de assassinato-suicídio e a aplicação da lei não percebe.
Para ouvir Scott contar, a cena destaca as maneiras como Tom soube lidar com os tabus e medos da sociedade – especialmente em torno da homossexualidade – em seu benefício.
“Ele está usando a obscuridade sobre a maneira como as pessoas falavam sobre sexualidade naquela época”, disse Scott, o ator irlandês conhecido por muitos como o “Sacerdote Quente” de “Fleabag”, além de seu trabalho em “Sherlock”, seu Emmy- convidado indicado em “Black Mirror” e o filme independente do ano passado, “All of Us Strangers”. “Há uma questão sobre o quanto ele poderia usar o tipo de capa e espada com que as pessoas falavam naquela época sobre a sexualidade das pessoas que não eram heterossexuais para seu próprio benefício.”
Dito isto, há um certo elemento de estranheza, ou certamente de “alteridade”, na forma como Tom opera no mundo, particularmente em sua obsessão por Dickie e seu estilo de vida. Mas Scott disse que tais traços de caráter andavam “de mãos dadas com tantos atributos de Tom que eu não queria rotular muito” quando ele estava se preparando para interpretá-lo.
A cidade natal de Tom, seu relacionamento com seus pais, sua idade exata, sua sexualidade – todas eram perguntas importantes a serem feitas a um ator, mas Scott queria manter um elemento de mistério no comportamento de Tom, até mesmo para si mesmo. Enquanto a visão de Matt Damon sobre o personagem em “O Talentoso Sr. Ripley”, de 1999, se baseou na ingenuidade alimentada com milho, há uma profundidade misteriosa e um apelo sexual sinistro na interpretação de Scott. Ironicamente, o desconhecimento é o que torna seu Tom inesquecível.
“Às vezes acho que ter uma ideia muito específica reduz o caráter”, disse Scott. “Há algo estranho no sentido de que ele não é algo que você possa resolver facilmente. Isso é uma coisa muito difícil para as pessoas aceitarem, mas é preciso aceitar neste caso. Colocar esse personagem no centro da história é interessante. A verdade é que para muitas pessoas que existem no mundo, há grandes partes da sua identidade que são um mistério para elas, tanto quanto para qualquer outra pessoa.”
E mesmo que ele engane todos ao seu redor para poder defender seu ardil assassino, e mesmo que pareça herdar uma nova identidade nos últimos momentos da série, Tom ainda é um personagem que Scott acredita não poder ser definido pela patologia.
“Eu definitivamente encontrei palavras como psicopata e sóciopata e até mesmo vilão são apenas coisas inúteis”, disse ele. “Porque o que acho que devemos fazer não é perguntar como é ser vítima de Tom Ripley, mas quanto de Tom Ripley está dentro de nós. Essa é uma pergunta assustadora de se fazer. Este personagem é tão duradouro porque queremos que ele tenha sucesso de alguma forma. Queremos que ele saia impune, porque somos capazes de, através desse tipo de personagem icônico, compreender nossa escuridão – não necessariamente nossa própria matança, mas certamente nossa própria escuridão.”
Esta história apareceu pela primeira vez na edição de séries limitadas/filmes da revista de premiação TheWrap. Leia mais da nossa edição aqui.
