“Divertida Mente 2”, de Kelsey Mann deve nos lembrar de algo que todos aprendemos nas últimas décadas: as melhores sequências da Pixar são aquelas que crescem com as crianças que assistiram aos originais. (E os piores são sobre guinchos que se tornam superespiões.)
As sequências de “Toy Story” pegaram uma história sobre aceitar novos amigos e familiares e transformaram isso em filmes sobre como processar o abandono, aceitar a morte e reconhecer quando é hora de seguir em frente com sua vida. “Universidade Monstros” pegou uma história original sobre como lidar com a paternidade inesperada e os medos da infância e a modificou em uma prequela sobre como aceitar o fracasso pessoal de maneira saudável. Alegorias simples e bonitas que as crianças podiam entender tornaram-se histórias um pouco mais complicadas, com mensagens que as crianças mais velhas – e muitos adultos – ainda não aprenderam.
“Inside Out” é uma das joias da coroa da Pixar, antropomorfizando astutamente as emoções de uma criança para dramatizar seu primeiro ataque de sério conflito interno. É um filme sobre aprender que a tristeza, embora dificilmente seja a emoção mais agradável, é inestimável para a experiência humana e que expressar todas as nossas emoções é vital para o nosso bem-estar e para os nossos relacionamentos. (Também é sobre por que Bing Bong teve que morrer. Desculpe, Bing Bong. Você foi o melhor de nós.)
“Inside Out 2” alcança Riley (Kensington Tallman), o humano, três anos depois. Ela é uma criança extremamente boa, gentil com os outros, generosa com gatos vadios, a melhor da classe e, ainda por cima, uma estrela de hóquei novata. Suas emoções Alegria (Amy Poehler), Tristeza (Phyllis Smith), Raiva (Lewis Black), Nojo (Liza Lapira) e Medo (Tony Hale) estão cultivando as crenças fundamentais de Riley – como moralidade e amizade – em seu crescente senso de identidade. E quando uma lembrança desagradável não se ajusta à identidade que estão tentando construir, Joy a catapulta para o fundo da mente de Riley.
Voltaremos a isso. De qualquer forma, uma noite as emoções de Riley despertam com um alarme disparando no painel de controle de Riley. Está marcado como “Puberdade”. Quando eles pressionam, a mente de Riley imediatamente desmorona. Suas emoções habituais são intensificadas ao ponto do melodrama adolescente angustiante e de repente ela tem novas emoções disputando o controle de sua personalidade: Ansiedade (Maya Hawke), Inveja (Ayo Adebiri), Tédio (Adèle Exarchopoulos) e Constrangimento (Paul Walter Hauser). ).
Estas não são emoções que se desenvolvem exclusivamente durante a puberdade, e essa é apenas uma das muitas inconsistências entre “Divertida Mente 2”, o filme original e a vida em geral com a qual teremos que conviver. “Divertida Mente” não parece ter sido escrito com nenhum desses desenvolvimentos em mente, já que vimos o interior de cérebros adultos naquele filme e nenhum desses outros sentimentos estava lá. Além disso, a prática concebida pela Joy de escolher quais memórias agarrar e quais descartar não corresponde ao original, onde decidir quais experiências deveriam se tornar memórias de longo prazo e quais deveriam ser esquecidas era apenas uma parte neutra do seu trabalho diário.
A Pixar nunca deixou a lógica atrapalhar uma alegoria divertida antes (veja: literalmente todos os filmes “Carros”) e eles ainda não começaram. Pensando bem, é estranho que não exista a personificação da Lógica neste universo, certo? E se a razão pela qual Riley é tão saudável mentalmente é porque suas emoções a amam, o que isso diz sobre aqueles de nós que têm sérios problemas de saúde mental? Nossas emoções simplesmente não nos amam tanto quanto as de Riley? Por que as emoções de Riley tentaram tanto protegê-la e as minhas não? O que há de errado comigo?
E aquela pequena toca de coelho que acabei de passar nos leva à Ansiedade, que rapidamente assume o controle da mente de Riley enquanto ela está em um acampamento de hóquei no fim de semana. Riley acabou de atingir a puberdade. Ela também acabou de descobrir que seus melhores amigos estudam em escolas diferentes. Além disso, ela está tentando se adaptar aos adolescentes mais velhos. Então ela está basicamente em ruínas, e a Ansiedade quer protegê-la, prevendo todas as coisas possíveis que podem dar errado em seu futuro. Então ela joga fora todas as velhas emoções e dedica cada parte da mente de Riley ao planejamento dos piores cenários, em vez de viver no presente, empurrando Riley cada vez mais perto de um ataque de pânico debilitante.
Como alguém que tem transtorno de ansiedade generalizada, estou impressionado e irritado com “Inside Out 2”. O roteiro de Meg LaFauve e Dave Holstein (Kelsey Mann tem crédito de co-história) entende que a ansiedade tem uma função pretendida, nos deixar atentos ao futuro e ajudar a evitar possíveis obstáculos. Não é tão atencioso com as outras novas emoções de Riley, que têm muito pouco a contribuir para esta história, mas entende de onde vem a ansiedade e como é perigoso deixá-la controlar completamente sua vida.
O que me irrita um pouco é que, graças a “Inside Out 2”, agora tenho simpatia pela minha própria ansiedade. Ótimo, exatamente o que minha ansiedade precisava – um impulsionar.
Mas essa é a beleza desses filmes “Inside Out”. Eles se envolvem ativamente com conceitos psicológicos difíceis e, na melhor das hipóteses, encontram uma maneira de dramatizá-los que faça sentido temático e nos encoraje a pensar sobre eles de forma diferente. É uma história poderosa contada de forma inteligente e com grande humor. Kelsey Mann foi capaz de expandir o que parecia ser uma história completa no filme original e contar uma história nova e potente, e isso é impressionante e louvável, embora – como muitos filmes da Pixar – desmorone nos detalhes.
“Inside Out 2” não é tão engraçado quanto o original, o que não quer dizer que seja um trabalho árduo, apenas que as piadas não são todas picantes desta vez. (Mas é preciso dizer que, no que diz respeito aos trocadilhos elaborados, o “sar-chasmo” é estupidamente brilhante.) O filme de Mann também não tem aquele momento da Pixar que deixa as crianças com cicatrizes para o resto da vida, fazendo-as chorar mais do que nunca. antes, o que é uma grande decepção ou um grande alívio, dependendo de com quem você fala. Mas ainda é uma experiência significativa.
O novo “Inside Out” faz nossa Lógica doer – ou machucaria, se a Lógica existisse neste universo – mas o mais importante é que ela se conecta em um nível pessoal, com animações deslumbrantes e personagens memoráveis, e ideias valiosas que precisam ser explicadas em algum momento, mas raramente. são, especialmente em filmes para o público mais jovem. Não se compara ao original, que era mais engraçado e triste e fazia um pouco mais de sentido, mas não é função de uma sequência ser melhor que o original. É trabalho de uma sequência contar outra história que vale a pena ser contada e, sem dúvida, “Divertida Mente 2” dá conta desse trabalho.
