um vislumbre repentino de coisas mais profundas

Escondida numa cadeia de vales a oeste de Praga, no noroeste da República Checa, a cidade termal de Karlovy Vary oferecia uma espécie de refúgio e retiro séculos antes do festival de cinema – ou, na verdade, da própria forma de arte do cinema – surgir. Mas essa sensação de distância e isolamento teve um eco diferente ao longo da 58ª edição deste ano do Festival Internacional de Cinema de Karlovy Varyque terminou em 6 de julho.

Ao longo de nove dias e mais de 200 exibições, o festival de 2024 ocorreu durante um período de tumulto internacional sustentado, incluindo eleições que definiram uma era no Reino Unido e na França, contra um novo senso de urgência na corrida presidencial dos EUA e em curso, incertezas relacionadas com greves e negócios mais próximas do showbiz. Com o planeta em chamas, o que mais alguém poderia fazer senão apertar o cinto e focar no cinema?

“Parecia que era tempo roubado”, diz a produtora Christine Vachon, que tem nacionalidade francesa e americana e que fez questão de votar nas eleições francesas antes de seguir o equivalente americano enquanto fazia parte do júri deste ano. “Tivemos o privilégio de roubar esse tempo do que estava acontecendo (em todo o mundo) e, em vez disso, poder perguntar: ‘Espere, você realmente gostou daquele filme português?’”

No final, Vachon e seus quatro co-jurados — entre eles Geoffrey Rush — escolheu “A Sudden Glimpse to Deeper Things”, de Mark Cousins, para o prêmio principal, premiando um documentário sobre o despertar moral e ecológico de um artista e um filme que defendia um maior envolvimento com o mundo circundante.

Acima de tudo, o festival checo procurou promover esse sentimento de envolvimento. KVIFF torna todas as suas exibições facilmente acessíveis ao público jovem que se aglomera na cidade termal para acampar na floresta e consumir tantos títulos quanto puderem, tudo isso sentado ao lado de cineastas internacionais e eleitores de prêmios que comparecem pelos mesmos motivos.

Na verdade, com uma seleção dividida entre estreias mundiais e festivais anteriores – e com um ambiente íntimo que incentiva os participantes de todas as esferas a se misturarem – Karlovy Vary poderia ser descrito como um primo boêmio de Telluride.

Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary
Festival Internacional de Cinema de Karlovy Vary (Getty Images)

“Tentamos construir um vínculo especial”, afirma o diretor artístico Karel Och. “Os cineastas e os participantes sentem que estamos ao seu redor, que fazemos parte deles e que eles fazem parte de nós. Não queremos nos tornar esta máquina impessoal; tentamos ser o mais pessoais possível ao conectar os cineastas com o público, e isso mantém a experiência dinâmica.”

Esse dinamismo pode ser crucial para títulos selecionados em festivais. No ano passado, por exemplo, “As Lições de Blaga”, de Stephan Komandarev, saiu de Karlovy Vary com três prêmios – incluindo o principal prêmio do festival, o Globo de Cristal – antes de garantir a vaga como seleção da Bulgária para a corrida de Melhor Longa-Metragem Internacional do Oscar. E assim que o filme premiado foi exibido nos Estados Unidos para a Academia, a equipe do festival o seguiu.

“Somos admiradores, somos fãs, somos amigos dos nossos cineastas”, acrescenta Och. “É por isso que mantemos sempre contato, procurando acompanhar os filmes tanto no festival quanto depois. Queremos acompanhar estes trabalhos na medida do possível, porque tentamos construir esse vínculo especial, para permanecermos conectados o tempo todo.”

Da safra recente de 2024, o drama doméstico norueguês “Loveable” provavelmente levará a bandeira de Karlovy por toda parte. Produzido pela mesma equipe que fez “A Pior Pessoa do Mundo”, indicado ao Oscar, este último filme também acompanha uma narrativa da maioridade adulta. Mas parece ainda mais tarde na vida seguir uma mãe de quatro filhos, de quarenta e poucos anos, confrontada com questões existenciais incômodas enquanto seu relacionamento desmorona.

“Loveable” apresenta uma abordagem inabalável do material, aprofundando-se cada vez mais na psicologia do personagem principal e nas agudas falhas de comunicação de um casamento amoroso, mas ainda assim problemático, para criar um relógio atraentemente desconfortável. A diretora Lilja Ingolfsdottir explorou sua própria história conjugal – de muitas maneiras, convidando comparações com “História de um Casamento” e “Anatomia de uma Queda” – ao mesmo tempo em que lançava sua própria experiência íntima com termos tão universais que quase todos os participantes do festival viram elementos de sua própria vida. refletido de volta na tela.

“Escrever o roteiro levou toda a minha vida e apenas alguns meses”, disse Ingolfsdottir ao TheWrap. “Sempre tento explorar, digerir, investigar e depois dramatizar o material da minha própria vida, e isso realmente pareceu ressoar. Após cada triagem, (a equipe e eu) acabamos dando conselhos sobre relacionamento, atuando como conselheiros psicológicos quando as pessoas nos procuravam contando suas próprias histórias.”

Assim como “Lições de Blaga”, “Loveable” deixou Karlovy Vary com vários prêmios, conquistando o prêmio do júri junto com o prêmio de melhor atriz para a estrela Helga Guren, além de três prêmios de júris paralelos. Dado o lançamento nacional do filme um pouco depois do prazo de inscrição, “Loveable” provavelmente não fará parte da corrida internacional ao Oscar deste ano – já competitiva, dado o sucesso respectivo dos filmes noruegueses “Sex” e “Armand” em Berlim e Cannes – mas isso dificilmente deveria ofuscar o futuro brilhante do filme.

Guren tirou uma licença sabática de dois anos de sua trupe teatral para melhor acompanhar seu papel de estrela, enquanto o filme já recebeu convites de outros festivais internacionais importantes. E onde quer que “Loveable” vá, a equipa de Karlovy Vary espera segui-lo, batendo o tambor para a sua selecção e para o seu festival maior – promovendo um paraíso para o cinema aberto ao resto do mundo.

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