Ambicioso em escopo e execução, “A Dama do Lago,” como muitas séries limitadas da Apple TV +, continua a romper com a narrativa estereotipada de Hollywood em favor de narrativas não convencionais que atraem e desafiam talentos de primeira linha – desta vez, é a vencedora do Oscar Natalie Portman.
Adaptado do livro de mesmo título da repórter que virou autora Laura Lippman, a série de sete episódios ambientada em Baltimore, onde Lippman trabalhou no “The Baltimore Sun” e perto de onde ela cresceu em Columbia, Maryland, é um trabalho de amor para o célebre diretor de “Honeyboy” e aclamado documentarista Alma Har’el, cujos muitos outros papéis incluem showrunner, co-roteirista e também diretor único.
Mais do que um thriller ou mistério de assassinato, “Lady in the Lake” é uma história polêmica que explora as escolhas limitadas apresentadas às mulheres – uma branca e judia e a outra negra – durante o final dos anos 1960 com temas que ressoam fortemente hoje.
Na pele da dona de casa insatisfeita Maddie, que remonta à sua antiga actividade jornalística para encontrar mais significado e realização na sua vida, Portman ousa lembrar-nos que os direitos e privilégios das mulheres ainda são relativamente novos, mesmo que actualmente estejam em perigo. O desaparecimento de Tessie, uma jovem judia, inspirado no assassinato real de Esther Lebowitz, de 11 anos, em Baltimore, em 1969, torna-se o catalisador que tira Maddie do seu sonambulismo. À medida que prossegue essa história, apesar de não ter um emprego oficial para isso, ela começa a enfrentar vários aspectos de seu passado e presente, o que a leva a questionar seu casamento. Os problemas que se seguiram com seu filho Seth (Noah Jupe) apontam para o preço ainda mais alto que as mães pagam por querer mais. A morte de Tessie também faz com que Maddie cruze o caminho de Cleo Johnson (Moses Ingram), cujo desaparecimento posterior figura ainda mais proeminentemente em sua vida, profissional e pessoalmente.
Shirley Lee Parker, a “dama do lago” da vida real, cujo corpo foi encontrado na fonte de um parque de Baltimore cinco semanas depois de seu desaparecimento, é a estrela norte da série mais do que apenas no nome. Magistralmente retratada por Moses Ingram, nativo de Baltimore – mais conhecido por seu papel indicado ao Emmy de Jolene em “O Gambito da Rainha” – Cleo se inspira muito na vida complicada de Parker trabalhando como contadora, garçonete e garçonete no Sphinx Club para a elite negra da cidade como bem como secretário em uma filial da National Urban League e voluntário da NAACP. Mesmo antes de Maddie se concentrar totalmente em Cleo, detalhes interessantes de sua vida começam a surgir. Um momento fortuito em que ela inesperadamente fala em um evento para Myrtle Summer (Angela Robinson) a coloca em conflito com seu chefe, o chefão de Baltimore, Shell Gordon, que dirige o jogo dos números, a loteria legal de hoje que dá esperança a muitos, mas dificuldades financeiras a relativamente poucos. . O verão é um contraponto às figuras políticas corruptas que possibilitam o empreendimento criminoso da Shell.
Na vida de Cleo, os tentáculos de Shell parecem abrangentes. Ele emprega a melhor amiga dela, Dora (Jennifer Mogbock), uma cantora talentosa e viciada em drogas, também romanticamente envolvida com seu braço direito, Reggie (Josiah Cross, “A Thousand and One”), e seu marido Slappy (Byron Bowers), um comediante. com quem ela não mora, apesar de seu relacionamento caloroso e de ele ser o pai de seus dois filhos. Retratado sem esforço por Wood Harris (“The Wire”), Shell, que desfila em ternos sob medida com uma arrogância distinta, é inquestionavelmente o homem. Sendo negra ou negra nascida pobre, Cleo tem ainda menos opções do que Maddie e não pode recusar a Shell.
Na verdade, a exploração de “Lady in the Lake” sobre o privilégio de Maddie como mulher branca, mesmo enquanto ela luta para se afirmar, o diferencia bastante. Que seu amante Ferdie (Y’lan Noel, “Inseguro”), um dos raros policiais negros de Baltimore com muito a perder, deve lembrá-la disso em 1966 (um ano antes da mudança de jogo de 1967, Loving v. Virginia, que legalizou o casamento inter-racial) , ela poderia ser presa e ele, pior para o relacionamento deles, revela quão pouco a raça impactou sua vida. Embora seu encontro com Ferdie seja o primeiro inter-racial, não é sua primeira corda bamba com o perigo. O modo como eles se conheceram revela que ela não hesita em mentir ou usar esse privilégio para conseguir o que deseja. Ela também não hesita em usar seus artifícios femininos para falar com o suposto assassino de Tessie para promover sua carreira. Os esqueletos de seu passado também revelam quão cedo ela se entregou a desejos proibidos e guardou segredos prejudiciais. Há pouco altruísmo em sua busca obstinada para contar a história de Cleo. Em vez disso, alimenta tropas de salvadores brancos destinadas a elevar sua autoestima e perfil profissional mais do que qualquer apelo à justiça.
Felizmente, através de uma atuação magnífica de Ingram, Cleo conta sua própria história com um poder raramente visto na TV para uma mulher com tantas cartas contra ela. Mostrar como Cleo viveu tira “Lady in the Lake” do terreno do thriller pedestre ou do mistério do assassinato. Às vezes, a ação fica tão boa do lado de Cleo que é incômodo quando Maddie reaparece. Har’el vem de videoclipes e essa sensibilidade chamativa é um impulso na recriação do mundo sexy e perigoso que Cleo habita. A figurinista Shioni Turini, que trabalhou com ninguém menos que Beyoncé em sua turnê mundial “Renaissance”, que quebrou recordes, dá looks a Cleo por dias. Desde o atraente casaco azul claro que ela usa durante sua queda não planejada até as lindas roupas que ela desfila nas vitrines da loja de departamentos para sobreviver, sem mencionar o vestido vibrante que surpreendentemente a liga a Maddie, Cleo é uma visão em todas as situações. , bom ou ruim, ela enfrenta. Maquiagem, acessórios e cabelo são sempre perfeitos. Ao contrário de Maddie, Cleo nunca tem um dia ruim.
Ainda assim, “Lady in the Lake” não é um relógio fácil. Leva um minuto para ele ganhar equilíbrio e ritmo. As cenas de fantasia nos episódios posteriores irão, sem dúvida, gerar críticas. Talvez eles atrapalhem o drama e a tensão que os espectadores estão acostumados a experimentar, mas é difícil não admirar o compromisso de Har’el e sua equipe em contar uma história centrada na mulher através de uma estética distintamente feminina.
Portman deve ser elogiada por não ceder à vaidade e ao peso de seu próprio estrelato para interpretar Maddie como uma anti-heroína complexa que deixa mais perguntas do que respostas. Quanto a Ingram, ela é perfeita como Cleo e oferece uma das performances mais diferenciadas do ano.
“Lady in the Lake” estreia sexta-feira, 19 de julho, na Apple TV+.
