Os relançamentos de filmes clássicos não deveriam causar grande impacto nas bilheterias. Eles geralmente servem como um paliativo útil para os cinemas gerarem uma pequena receita extra durante os períodos de lentidão na programação de lançamentos. Mas “Coraline” provou o contrário – e seu novo sucesso chamou a atenção de Hollywood.
O filme de estreia da animação stop-motion Laika Studios voltou aos cinemas cortesia da Fathom Events e Trafalgar Releasing no fim de semana passado para seu 15º aniversário, e estabelecer um recorde para os distribuidores com o relançamento de maior sucesso em sua história, com mais de US$ 25 milhões arrecadados em todo o mundo. No último fim de semana, o filme arrecadou US$ 9,6 milhões de sexta a domingo, o suficiente para colocá-lo entre os 5 primeiros.
Para efeito de comparação, em sua exibição teatral original da Focus Features em 2009, “Coraline” arrecadou US$ 75,2 milhões não ajustados no mercado interno e US$ 124,5 milhões em todo o mundo. Para uma comparação à prova de inflação, vejamos o México, onde “Coraline” vendeu 1,6 milhões de bilhetes. Até terça-feira, o relançamento de Trafalgar naquele país vendeu 1 milhão de ingressos e deve chegar perto da marca de 1,6 milhão.
Hollywood percebeu.
“Estou me reunindo com a Sony Pictures hoje”, disse o CEO da Fathom, Ray Nutt, ao TheWrap esta semana. “É a sexta reunião de estúdio que tenho, e um tópico comum de conversa com os grandes estúdios tem sido como a Fathom pode fazer com seus catálogos o que fizemos com Laika e ‘Coraline’.”
O que Laika construiu na última década e meia não é tão facilmente replicável. Indiscutivelmente, “Coraline” preencheu um nicho para os adolescentes e pré-adolescentes dos anos 2000 que “Goosebumps” preencheu para os dos anos 90 e “Five Nights at Freddy’s” preencheu para os jovens de hoje. Foi um horror real que eles não tivessem que entrar furtivamente no cinema ou assistir na TV enquanto seus pais não estavam olhando.
E por ser capaz de assustar e comover emocionalmente milhões de adolescentes com uma fantasia sombria de amadurecimento, “Coraline” formou a pedra angular da reputação ainda crescente de Laika como um bastião da animação visual e narrativamente original. Todos os cinco longas-metragens do estúdio com sede em Oregon foram indicados ao Oscar de Melhor Animação, e seu sexto filme, “Wildwood”, deve chegar aos cinemas em abril próximo.
“Com um relançamento como este, você tem dois grupos de fãs: os fãs que estão correndo para voltar porque ficaram comovidos com a história quando a viram pela primeira vez, e os fãs que querem se aprofundar na tecnologia e na produção, ”Kymberli Frueh, vice-presidente sênior de programação e aquisições da Trafalgar, disse. “Laika realmente tem um conhecimento profundo de ambos os tipos de fanbases e você pode ver os resultados.”
Construir uma base de fãs que voltará aos cinemas para ver “Coraline” novamente não é fácil, especialmente quando, ao contrário de estúdios de propriedade como Pixar ou Illumination, Laika não tem um novo filme sendo lançado todos os anos. Quando “Wildwood” chegar aos cinemas, será a primeira novidade desde “Missing Link” em 2019. Com lacunas tão grandes nos lançamentos, como Laika mantém o interesse em seus filmes?
Para o diretor de marketing e operações David Burke, a resposta é abraçar esse longo processo. Laika está transformando o longo e meticuloso processo de produção de filmes em stop-motion como parte da forma como comercializa seus filmes ao público e está aproveitando o fato de que, diferentemente de um personagem gerado por computador ou desenhado à mão, um personagem em stop-motion é um personagem tátil. , fantoche feito à mão.
“Estamos em um mundo onde é mais provável que as pessoas, quando compram algo em uma loja, não olhem apenas para a marca. Eles olham para os ingredientes”, disse Burke. “Ficou claro para nós que as pessoas que assistem aos filmes de Laika não amam apenas as histórias e a arte na tela. Eles adoram o trabalho artesanal e a atenção aos detalhes presentes em cada quadro, por isso damos a eles a oportunidade de explorar isso.”
Para esse fim, Laika empresta regularmente bonecos dos personagens mais famosos de seus filmes para museus e teatros de todo o mundo, incluindo o Academy Museum em Los Angeles, o Museum of the Moving Image no Queens e, mais recentemente, o BFI Southbank. Theatre em Londres, que atualmente apresenta a exposição “Laika: Frame by Frame” no âmbito do aniversário de “Coraline”.
Laika também faz do processo stop-motion parte de seu canal de mídia social, exibindo clipes da produção de filmes como “Kubo and the Two Strings” e “Missing Link” em sua página TikTok, juntamente com marketing para o relançamento de “Coraline”. . Combinados, esses esforços estão ajudando a transformar pessoas que se tornaram fãs de “Coraline” em fãs de Laika, e fazendo de “Wildwood” um lançamento de evento para os amantes hardcore da animação.
“Junto com ‘Coraline’, estamos mostrando uma prévia de ‘Wildwood’ em nossas exibições, e ouvimos dos expositores que houve aplausos pelas novas filmagens”, disse Burke. “É muito emocionante para nós porque, assim como ‘Coraline’, ‘Wildwood’ é uma história sobre uma garota do Oregon em uma aventura, e saber que as pessoas estão tão animadas só de ver uma prévia mostra o quão longe este estúdio chegou.”
Dependendo do desempenho de “Wildwood” na próxima primavera, a parceria de Laika com Fathom e Trafalgar pode acabar sendo o início de um novo capítulo para a casa de animação na era de paralisação pós-pandemia. Semelhante aos fãs do Studio Ghibli, que retornam anualmente para os relançamentos regulares dos filmes de Hayao Miyazaki pela Fathom e GKIDS, os fãs de Laika acabam de mostrar que “Coraline” é tão precioso para eles que aparecerão em níveis mais altos. números acima do esperado para seu retorno à tela grande.
Burke disse ao TheWrap que Laika não descartaria exibições de aniversário semelhantes para outros filmes do estúdio, como “ParaNorman” ou “Boxtrolls”, e esses relançamentos poderiam manter Laika fresca na mente dos fãs enquanto o estúdio trabalha em seu próximo longa. filme. O processo pode ser mais lento do que seus pares com personagens gerados por computador e orçamentos de marketing de grandes estúdios, mas o trabalho duro está valendo a pena.
