Há uma boa chance de que um filme como “Else”, o fascinante longa de estreia do diretor Thibault Emin que é uma extensão de seu curta de mesmo nome, passe despercebido para muitos. Isso é uma pena, porque quem o vir descobrirá que esse filme não apenas cresce em você, mas também penetra dentro de sua pele. Permanecendo praticamente confinado a um apartamento enquanto o mundo desmorona devido a uma epidemia desconhecida que está se espalhando, “Else” é um filme que você assiste com uma combinação de admiração e terror. À medida que vemos em toda a sua glória horrível o que esta doença pode fazer conosco, o filme mergulha em algo assustadoramente belo. É um filme sobre as forças que consomem tudo e qualquer coisa para transformá-las em algo que faz parte de um coletivo. Quanto mais isso se expande, melhor fica, envolvendo você em visuais impressionantes que o engolem por inteiro.
É também de natureza mais metafísica, fazendo perguntas sobre o corpo, o eu, onde um começa e o outro termina, bem como o que acontece quando deixamos outros entrarem em nossa vida. Leva-nos a um mundo que é muito maior do que nós e muitas vezes além da fácil compreensão, criando imagens impressionantes que se implantam na sua mente.
O filme, que estreou na noite de segunda-feira no Festival Internacional de Cinema de Toronto como parte da programação Midnight Madness, segue o lamentavelmente estranho Anx (Matthieu Sampeur), que recentemente iniciou um novo relacionamento emocionante, embora complicado, com o muito mais confiante e caótico Cass (Édith Proust). Em um roteiro escrito por Emin, Alice Butaud e Emma Sandona, entendemos como as diferenças fundamentais da dupla, embora muitas vezes pareçam potencialmente intransponíveis, na verdade funcionam para aproximá-los. Isto assumirá um nível totalmente novo de significado quando uma doença até então desconhecida começar a fazer com que as pessoas literalmente se fundam com tudo o que está ao seu redor. O que primeiro é apenas os dois morando juntos em um apartamento começa a abrir a possibilidade de vivermos juntos com tudo o que isso acarreta.
Se isso parece impenetrável, na verdade não é, já que o filme começa de uma forma narrativa bastante direta. No entanto, formalmente, é tudo menos normal. Utilizando close-ups muitas vezes desconfortáveis e um design de som espetacular, ficamos presos no mundo confinado da dupla. Seu relacionamento relativamente novo é verossímil, ao mesmo tempo em que deixa claro que são pessoas fundamentalmente diferentes em um sentido quase profundo, garantindo que o apagamento das fronteiras entre eles pareça uma forma de destruir nossas noções preconcebidas sobre o que alguém pode ser. A carne e o sangue que consideramos gravados em pedra são mais maleáveis, como se fôssemos pequenos pedaços de barro a serem esmagados. Quanto mais explora isso, mais o filme sofre oscilações maiores que continuam se conectando com algo novo, desafiando-nos a continuar olhando, mesmo que o que observamos possa ser doloroso.
Embora as atuações de seus dois protagonistas sejam satisfatórias, o filme realmente entra em outra marcha quando o terror corporal mais visceral, porém vibrante, vem à tona. Você pode ver a paixão em cada quadro e o efeito construído de forma inquietante que faz você questionar como Emin conseguiu isso. Há algumas brincadeiras lamentáveis, mas felizmente breves, com IA que são perceptíveis desde o início (não é o primeiro filme a fazer isso, como “Tarde da noite com o diabo” vai te lembrar), mas é o artesanato que deixa marca. Quando o estilo do filme muda, adotando uma paleta de cores em preto e branco à medida que tudo começa a se fundir, é onde ele ganha vida, assim como existe a possibilidade de os amantes morrerem em breve.
No entanto, ambos permanecem unidos, pois continuam a ser os únicos preocupados com a alteração fundamental que está por vir. Ao mesmo tempo, enquanto estão sozinhos no apartamento, há outras pessoas no prédio, todas começando a sentir cada vez mais os sintomas da fusão com as coisas. Seja qual for o aviso que isso possa dar, não pode salvar nossos dois personagens do mesmo destino. Há uma beleza nisso a nível temático, pois trata-se de aceitar que as coisas estão prestes a mudar para sempre, mas a um nível puramente visual, o filme é profundamente deslumbrante de se ver. Ele nos mergulha nos detalhes estranhos, ao mesmo tempo que recua para planos amplos e impressionantes que nos permitem absorver todas as maneiras pelas quais este novo mundo que está nascendo é algo único e terrivelmente vivo.
Quando o antigo e o novo são reunidos, o filme já transcendente e emocionante torna-se assustadoramente contemplativo em uma conclusão impressionante, libertando-se de todos e quaisquer limites. Se você será dominado por sua visão dependerá de quão disposto você estará em abrir sua mente para ela, mas vale a pena fazer isso muitas vezes. Só tome cuidado ao entrar nisso: você não sabe quais pedaços de você podem ficar para trás e o que levará consigo que não estava lá antes.
