Resumo
- Bartender: Glass of God se afasta de suas raízes ao adicionar dramas e conflitos desnecessários para seus personagens, perdendo a simplicidade do conceito original.
- A nova adaptação dilui a experiência íntima do Bartender com subtramas que desviam o foco dos clientes e suas bebidas.
- Ao expandir a trama e incluir mais angústias pessoais, o anime perde o charme do formato episódico que fez sucesso na adaptação de 2006.
O anime Barman: Copo de Deus pode ter feito mais mal do que bem ao tentar se distinguir da adaptação anterior do mangá de 2006. Ao tentar incluir o familiar formato “Bebida da semana” e várias subtramas recorrentes que são impulsionadas por um elenco maior, o novo anime de 2024 perdeu um pouco de sua identidade ao tentar se tornar “grande” com suspense extra que não aconteceu. não preciso começar.
Desde o início, a adaptação mais recente tenta adicionar conflitos abrangentes que fervilham ao fundo, sendo o mais proeminente o esforço de Miwa Kurushima para recrutar Ryu Sasakura para administrar um novo bar de hotel. Embora forneça um roteiro útil para o anime, o próprio formato episódico do anime de 2006 mostra que os bares não precisam de problemas persistentes, concentrando-se em temas descontraídos e relaxantes da vida.
A inclusão da subtrama do Hotel Cardinal, entre muitas outras, dilui a experiência que de outra forma seria íntima Barman deveria ter feito, fazendo mais do que deveria ser uma série sobre um cliente e suas bebidas.
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Enquanto ambos Barman as adaptações giram em torno de Ryu Sasakura, seu bar Edenhall e os clientes que entram nele, eles acabam tomando atitudes muito diferentes: A configuração episódica da adaptação de 2006 acompanhou a vida de diferentes clientes, o que os leva ao bar de Ryu e por que a bebida que ele prepara para eles é apropriada. Copo de Deus, enquanto isso, está mais interessado em narrativas abrangentes: o anime aqui quer mergulhar fundo na história de Ryu e nas questões que o tornam relutante em ingressar em um estabelecimento de classe alta. Embora o conceito seja sólido, muitas vezes parece que a nova adaptação perde os pontos fortes do material.
A história de Ryu e Edenhall muitas vezes parece estar sendo interrompida pelos problemas enfrentados por outros bartenders locais, e eles parecem intrusões indesejadas no formato de vida que o anime de 2006 parece ter aperfeiçoado. Com apenas 12 episódios, os clientes e os coquetéis dividem um tempo limitado com coisas como concursos e desafios que parecem deslocados. O maior ofensor, emblemático da questão, é o personagem Kelvin Chen, cujo drama familiar, repleto de suspense, vai e vem às custas de Ryu, a quem o público queria assistir a bebidas preparadas, em vez do relacionamento tumultuado de Chen com seu pai.
Bartender chega longe e segura demais
Entre Chen e Ryu, Copo de Deus injeta angústia e drama pessoal extra que parece desnecessário. Embora as narrativas abrangentes sejam populares hoje em dia, o primeiro anime permaneceu conciso e focado, mantendo seu elenco pequeno e rotativo. A introdução de um problema por semana, antes de associá-lo à magia do coquetel de Ryu, manteve o show centrado no próprio bartender.
Não havia necessidade de um elenco recorrente, ou de Ryu ter demônios pessoais para exorcizar em um arco. Essas histórias extras enfraquecem Barman: Copo de Deus força, deixando-o dividido mesmo quando tenta invocar a “bebida da semana”.
