O artista norte-americano Richard Serra, conhecido mundialmente por suas esculturas monumentais em aço, morreu. Ele tinha 85 anos.
O artista morreu de pneumonia em sua casa em Long Island, Nova York, na terça-feira, disse seu advogado John Silberman ao The New York Times.
As colossais obras de Serra estão instaladas em todo o mundo, desde museus de Paris até ao deserto do Qatar, onde quatro gigantescas placas de aço, cada uma com 14 metros de altura, estão posicionadas a uma distância de um quilómetro (0,62 milhas).
“Esta é a coisa mais gratificante que já fiz”, disse Serra na época da escultura conhecida como Leste-Oeste/Oeste-Leste. “É uma peça que eu realmente gostaria de ver.”
Nascido em São Francisco em 1938, filho de pai espanhol e mãe russa, Serra cresceu visitando os estaleiros onde seu pai trabalhava.
Ele trabalhou em siderúrgicas para se sustentar enquanto estudava Literatura Inglesa na Universidade da Califórnia antes de estudar pintura em Yale.
Em 1966, Serra mudou-se para Nova York, onde começou a fazer arte a partir de materiais industriais como metal, fibra de vidro e borracha.
Conhecido por seus colegas como o “poeta do ferro”, Serra tornou-se mundialmente conhecido por suas estruturas metálicas de grande porte, como arcos monumentais, espirais e elipses soldadas em aço Cor-Ten. Também trabalhou com outros materiais não tradicionais – como borracha, látex, néon e chumbo fundido – e foi intimamente identificado com o movimento minimalista da década de 1970.
“Lamentamos a perda de Richard Serra, cujas obras monumentais remodelaram nossas percepções de espaço e forma”, disse o Museu Guggenheim em um post no X na terça-feira.
Também no X, Andrew Russeth, editor da ArtNews em Nova York, escreveu que Serra era um artista de “ambição e invenção intransigentes – monumental em todos os sentidos”.
Serra creditou influências da França, Espanha e Japão ao seu estilo artístico e à sua evolução da pintura à escultura.
Ele desenhou esculturas especificamente para os espaços que deveriam ocupar e disse que ficou fascinado pela forma como suas obras interagiam com os ambientes.
“Certas coisas… ficam na sua imaginação e você precisa aceitá-las”, disse Serra ao entrevistador norte-americano Charlie Rose no início dos anos 2000.
“E diferenças espaciais: o que está à sua direita, o que está à sua esquerda, o que significa andar em uma curva, olhando para uma convexidade e depois olhando para uma concavidade – apenas fazendo perguntas fundamentais sobre o que você não entende, essas coisas têm sempre me interessou”, disse ele.
A exploração da escultura em seu ambiente ficou bem visível em uma das obras mais polêmicas de Serra, Tilted Arc, instalada em Nova York em 1981.
A placa de metal revestida de ferrugem de 3,6 metros de altura curvou-se através da Federal Plaza em Manhattan por 36,5 metros (120 pés), colocada em um ângulo que fazia parecer que poderia tombar a qualquer segundo. A estrutura perturbou tanto os moradores que foi removida em 1989, após uma longa batalha judicial, mas a posição de Serra no mundo da arte já estava garantida.
O trabalho de Serra foi aclamado na Europa, levando a exposições individuais nos principais museus da Alemanha e da França, depois de viajar para Espanha para estudar arquitetura moçárabe no início dos anos 1980.
Em 2005, oito grandes obras de Serra foram instaladas permanentemente no Museu Guggenheim Bilbao e em 2007, o Museu de Arte Moderna de Nova York montou uma grande retrospectiva de sua obra.
A escala monumental característica de Serra estava presente nos retângulos marrom-avermelhados desordenados instalados no Grand Palais de Paris para sua exposição Monumenta de 2008 e nas placas de aço girando e girando no Museu Guggenheim em Bilbao, Espanha.
Leste-Oeste/Oeste-Leste foi concluído em 2014.
