da Pixar “De dentro para fora 2” introduz uma nova coleção de emoções na mente de Riley, agora um adolescente vivenciando uma experiência formativa no acampamento de hóquei – há Ansiedade (Maya Hawke), um fio laranja nervoso; Envy (Ayo Edebiri), com olhos grandes e arregalados; Ennui (Adèle Exarchopoulos), que mal se dá ao trabalho de aparecer; e Embarrassment (Paul Walter Hauser), um grande molenga roxo escondido atrás de seu moletom com capuz. Eles se juntam às emoções que já conhecemos – Alegria (Amy Poehler), Tristeza (Phyllis Smith), Raiva (Lewis Black), Medo (Tony Hale, substituindo Bill Hader) e Nojo (Liza Lapira substituindo Mindy Kaling).
Havia mais uma emoção que fazia parte de “Inside Out 2” – Vergonha. Mas não está mais no filme. Então, para onde esse personagem foi?
Para descobrir, o TheWrap foi à Pixar, onde conversamos com os cineastas sobre a produção de “Divertida Mente 2” e o que aconteceu com aquela emoção que faltava.
Uma grande história com um elenco enorme
Talvez seja compreensível que um personagem tenha caído da mesa. “Tem sido muito o que fazer, porque há tantos (obstáculos), como a pandemia e a falta de diálogo de produção (devido à greve SAG-AFTRA)”, disse o diretor Kelsey Mann ao TheWrap. “Foi muito difícil.”
Mann, que anteriormente atuou como chefe de história em “Monsters University” e “Onward”, combateu os contratempos reunindo a maior equipe de animadores de todos os tempos em um filme da Pixar. O produtor Mark Nielsen disse que o filme utilizou 150 animadores, um novo recorde da Pixar.
O tamanho inflacionado do elenco ditou tudo, desde a proporção do filme, com o filme original sendo um boxier de 1,85:1 e a sequência tendo uma proporção widescreen de 2,35:1 muito mais longa, até como a câmera se move nesse espaço. (O novo console na mente de Riley, por exemplo, também é mais longo. Agora todos os personagens podem apoiá-lo.)
Até mesmo a tarefa de ressuscitar os personagens originais foi uma provação, já que Mann disse que a “tecnologia mudou tanto” que a equipe de “Inside Out 2” foi informada que levaria mais de um ano apenas para ressuscitar Joy. A forma como os personagens foram criados no primeiro filme não foi como seriam criados aqui.
“Eles usaram tecnologia que cancelaram. Eles não estavam mais usando. Isso significou novas ferramentas de sombreamento e iluminação”, disse Nielsen. “Você quer que pareça que todos se lembram disso.”
Era muito para descobrir para a sequência. Agora imagine se houvesse outro personagem totalmente novo inserido ali também.
Origens da vergonha
No início do dia na Pixar, houve uma apresentação sobre os novos personagens co-apresentada por Jason Deamer, um lendário diretor de arte e designer de personagens do estúdio. (Provavelmente, seja qual for o seu personagem favorito da Pixar, Deamer foi o responsável.) Eles estavam exibindo slides dos personagens e havia um que apresentava um personagem que ele disse que simplesmente não teve tempo de fazer o Photoshop – era um personagem cinza , parecendo bastante taciturno. Isso é uma vergonha.
“Ela sempre fez parte disso”, disse Mann.
“Ela era uma personagem difícil de redimir”, interveio Nielsen.
“Não foi divertido assistir”, disse Mann, mais sério. “Isso não foi divertido. Era muito pesado. Você sabe quando você vê um bom filme e pensa, ‘Cara, esse foi um ótimo filme.’ Você quer ver de novo? ‘Não, na verdade não.’ Existem filmes assim.”
Mann continuou: “Não quero fazer esse filme. Quero fazer um filme que seja realmente significativo e quando você perguntar: ‘Você quer ver esse filme de novo?’ Você diz sim!’ Porque esses são meus filmes favoritos. E esses são os tipos de filmes que quero fazer. E eu não queria voltar àquele filme com aquele personagem. Não é tão engraçado.
A vergonha também não era uma emoção real, segundo Dacher Keltner, o médico que ajudou a equipe de “Inside Out 2”. “Foi como, O que estamos tentando dizer?” Deamer disse, explicando que o personagem foi posteriormente substituído por Ansiedade. “A vergonha é uma coisa real na vida, mas nem todo mundo passa por isso. Mas a ansiedade está em todos nós. É simplesmente melhor. Acho que é mais importante falar sobre isso do que algum tipo de mensagem sobre não se envergonhe. Foi enfadonho. Ansiedade, você precisa disso. Não é 100% ruim.”
Originalmente, havia nove novas emoções que bombardeariam a mente de Riley. “Não senti falta de Shame”, disse Deamer. “Mas gostei do design.” (Um que ele sentiu falta foi Guilt, que estava sempre se escondendo atrás de pilhas de bagagem – entendeu?)
Não que o personagem (ou pelo menos o que o personagem representava) tenha desaparecido totalmente de “Inside Out 2”. “Há elementos que ainda estão lá. Este filme sempre tratou de lidar com a sensação de que você não é bom o suficiente. E ainda temos aquele elemento de vergonha, mas menos como um personagem que é realmente difícil de assistir.”
Tendências vilãs
Outro aspecto de Shame, de acordo com Deamer, era que ela era “uma arqui-vilã”. Esse aspecto foi meio que transferido para as novas emoções. TheWrap viu cerca de 30 minutos de filmagem e as novas emoções não são muito agradáveis com as emoções que já conhecemos e amamos.
“Uma coisa que achamos divertida nesses novos personagens é que estamos trazendo a próxima geração de emoções. Acho que foi Amy Poehler quem disse: ‘Esses caras são como as emoções da Geração Z.’ Novamente, porque eles são experientes e pensam, Sim, nós sabemos o que está acontecendo. Estamos aqui para isso. Vocês são legais. Seu tempo pode estar um pouco esgotado”, disse Nielsen. “Achamos que é uma ótima maneira de dramatizar e colocar esses dois grupos um contra o outro.”
Dr. Keltner também orientou esse aspecto da produção.
“Lembro-me dele dizendo algo como, você sabe, nessa idade, você começa a ter uma batalha interna dentro de você”, disse Mann. “Eu realmente me identifiquei com isso. Acabei de anotar a fase como uma batalha interna e circulei-a. E eu fiquei tipo, Isso é bem legal. Isso é diferente.”
No primeiro filme, Joy foi uma antagonista acidental; sua natureza autoritária acabou causando muitos problemas para Riley e o resto das emoções. Mann percebeu que tinha a chance de fazer algo diferente na sequência. “Tipo, e se realmente houvesse uma batalha entre os dois grupos?” Mann disse. “É verdade estar nessa idade. Porque você tem aquela batalha acontecendo dentro da sua cabeça, da qual você normalmente não fala. E você pensa, Eu sou o único que está lidando com isso. Qual a melhor maneira de lidar com isso do que colocá-lo na tela, para que as pessoas não se sintam sozinhas? E eles percebem que, bem, eles fizeram um filme sobre isso.”
Sim, sim, eles fizeram. Chama-se “De dentro para fora 2”. E será lançado em 14 de junho.
