JRPGs baseados em turnos mais influentes

Destaques

  • Persona 3 introduziu interação complexa de personagens e simulação de vida em JRPGs, trazendo esses jogos para um público global.
  • EarthBound quebrou as normas do gênero com humor e um cenário pouco convencional, influenciando os RPGs globalmente, especialmente na cena indie.
  • Chrono Trigger, com seus criadores lendários, introduziu elementos básicos do RPG como “new game plus” e jogabilidade não linear, influenciando os jogos modernos.



Se os historiadores olhassem para trás e contassem uma história completa dos videogames, sem dúvida apontariam a chegada dos jogos de RPG para computador como uma mudança tectônica na linha do tempo. Antes do advento dos RPGs, os videogames eram considerados exclusivamente brinquedos ou novidades. No entanto, com a introdução da complexidade estatística, interação mais profunda entre personagens não jogáveis ​​e mundos simulados altamente realizados, eles se tornaram janelas para outros mundos, e os desenvolvedores japoneses tiveram um grande papel na condução das inovações que tornaram isso possível.

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A maioria dos primeiros JRPGs usava principalmente sistemas baseados em turnos para determinar os resultados das batalhas. Desde então, o poder da computação permitiu aos desenvolvedores simular uma física mais realista como base para sequências de batalha. No entanto, dada a alarde que os jogos baseados em turnos tiveram nos últimos anos, parece que, em vez de representar uma deficiência tecnológica ou preencher uma lacuna, o formato tem um apelo próprio, o que significa que estes jogos não foram apenas culturalmente influentes, mas ainda hoje são altamente jogáveis.



6 Pessoa 3

Contando histórias mais pessoais

Pessoa 3

Lançado
13 de julho de 2006

Gênero(s)
JRPG

  • Pessoa catapultou o Shin Megami Tensei séries e outros produtos básicos de JRPG no consumo ocidental convencional
  • A terceira entrada introduziu interação de personagens mais complexa por meio de “links sociais” e popularizou a simulação de vida no gênero

Com todo o crédito ao Shin Megami Tensei série (da qual Pessoa surgiu como um título spin-off), o Pessoa A série foi fundamental para formar o interesse por RPGs com atividades de vida e histórias relacionáveis ​​para jovens adultos em idade escolar. O primeiro da série, Revelações: Persona, começou como uma tentativa de preencher a lacuna entre Shin Megami Tensei títulos e públicos de console mais casuais. Esta aposta valeu a pena e tornou-se um sucesso da noite para o dia.


Pessoa 3 levou a série a um novo nível ao invadir os mercados ocidentais, trazendo o Megami Tensei franquia para atenção global. O cenário moderno e o foco em elementos psicológicos e ocultos são contados através de uma narrativa baseada em personagens matizada e altamente personalizada, atraente para adultos e jovens adultos que frequentam o ensino médio de qualquer fundo. A série conseguiu trazer histórias pessoais mais fundamentadas, normalmente encontradas em romances visuais, para jogos de RPG interativos, graças ao foco na simulação social/de vida e nos “vínculos sociais”.

5 Ligado à Terra

Quebrando convenções em um ambiente mais fundamentado


  • Ligado à Terra quebrou muitas normas de gênero com humor autoconsciente e seu cenário e personagens não convencionais
  • Embora não tenha sido um sucesso internacional, sua influência pode ser sentida em inúmeros RPGs, principalmente na cena indie

Durante o desenvolvimento do gênero JRPG, muitos estúdios jogaram pelo seguro e continuaram a produzir mundos e cenários de “fantasia de luta”. Embora existam exemplos de JRPGs ocorrendo em ambientes incomuns ou modernos, Ligado à Terra abalou as expectativas dos jogadores sobre o que um RPG poderia ser com um roteiro estelar, uma mecânica de jogo memorável e incomum e uma satirização moderna brilhante e bem realizada da vida americana contemporânea (pelo menos uma vista da perspectiva japonesa). Embora Preso à Terra confinado principalmente ao Japão, desenvolveu um culto devoto no exterior.


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Undertale pode ser único, mas existiram estúdios de jogos antes e depois que se propuseram a capturar o mesmo tipo de magia excêntrica.

Para um jogo sobre um casal de crianças fazendo algo ruim, apresentado com o que muitos críticos norte-americanos chamam de “visuais infantis”, Ligado à Terra trouxe maturidade autoconsciente ao gênero, juntamente com um senso de humor muitas vezes absurdo e irônico. A sua franqueza, a vontade de quebrar as regras convencionais e a capacidade de utilizar o meio dos videojogos de uma forma raramente vista antes tiveram uma influência profunda, nomeadamente no público japonês, mas também em estúdios de videogame em todo o mundo, especialmente na cena indie.

4 Gatilho do tempo

Um clássico atemporal

  • Este jogo é amplamente considerado um dos maiores JRPGs já feitos, graças à contribuição de seus lendários criadores.
  • Gatilho do tempo assumiu muitos riscos, mas introduziu tropos de RPG que agora são básicos nos jogos modernos, como o “novo jogo plus”


Considerado por muitos o melhor jogo de RPG japonês, Gatilho do tempo foi moldado em parte pela experiência combinada de Yuji Horii e Hironobu Sakaguchi, os criadores de missão do Dragão e Fantasia finalrespectivamente. Gatilho do tempo foi uma explosão de inovação no cenário JRPG. Por exemplo, em vez de cortar para uma sequência de batalha, as lutas aconteceriam nos ambientes principais e a liberdade de movimento deixaria espaço para um escopo mais amplo de táticas.

Embora muitos RPGs ocidentais experimentassem jogabilidade não linear, a maioria dos JRPGs colocava os jogadores em um caminho definido, independentemente de apresentarem um mapa de mundo aberto. Gatilho do tempo agitou as coisas ao oferecer caminhos narrativos ramificados e múltiplos finais dependendo das ações do jogador. Gatilho do tempo também popularizou o “novo jogo plus”, um recurso que é praticamente padrão na maioria dos JRPGs (e muitos não-JRPGs) hoje.


3 missão do Dragão

O progenitor do JRPG moderno

Missão do Dragão (1986)

Plataforma(s)
Sistema de entretenimento Nintendo MSX, SNES Cor do Game Boy, Móvel , Wii , Android , iOS , Nintendo 3ds , PS4 Interruptor Nintendo

Lançado
27 de maio de 1986

Desenvolvedor(es)
Chunsoft

Gênero(s)
JRPG

  • Graças à sua dificuldade mais tolerante e aos visuais fáceis de usar, o original missão do Dragão é o grande responsável por tornar os jogos de RPG populares no Japão
  • Sua influência pode ser sentida em quase todos os JRPGs feitos, pois introduziu um grande número de convenções de RPG.

Os primeiros RPGs ocidentais foram tentativas de usar computadores para simular mundos vistos em jogos de mesa como Masmorras e Dragões. Essa tendência de jogos de mesa baseados em dados não pegou no Japão durante os anos 80, mas os primeiros RPGs de computador que se desenvolveram após sua emulação em caros computadores universitários sim. Inspirado em jogos como Último e Magiaos desenvolvedores da Enix produziram missão do Dragãocomercializado como Dragão guerreiro na América do Norte. Ao contrário de suas inspirações, missão do Dragão aspirava ser fácil de usar, menos punitivo, tecnicamente simplificado e atraente para os recém-chegados.


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A série permaneceu enraizada nesta filosofia desde então, com o mundo de cada entrada repleto de personalidades ricas trazidas à vida pela arte do falecido grande Akira Toriyama. É amplamente considerado um dos grandes precursores do gênero JRPG, e seu DNA pode ser sentido codificado em quase todos os jogos de RPG feitos no Japão desde então. Em termos de influência no Japão, o missão do Dragão a série ocuparia o primeiro lugar, mas foi somente até a oitava instalação que a série ganhou fama no resto do mundo.

2 Final Fantasy 7

Quebrando o limite e entrando nos mercados internacionais

Final Fantasy 7

Lançado
31 de janeiro de 1997

Desenvolvedor(es)
Quadrado

  • Embora outros jogos da série sejam influentes por si só, Final Fantasy 7 quebrou a barragem e inundou o mundo com FF mania
  • FF7 é considerado um salto gigantesco no avanço da narrativa adulta e é um dos grandes pioneiros nos primeiros recursos visuais 3D


Durante o seu longo e ilustre reinado, o Fantasia final A série estabeleceu muitas tendências e incendiou os corações dos jogadores em todo o mundo. Muitos concorrentes da série poderiam ocupar o lugar; Final Fantasy 4 trouxe um nível de sofisticação à narrativa nunca antes visto, e Final Fantasy 6 elevou ainda mais o nível de complexidade narrativa. No entanto, em termos de influência tanto no exterior como no Japão, ninguém pode igualar a gravidade da Final Fantasy 7que gerou uma série de antologia própria e cujos personagens se tornaram reconhecíveis até mesmo para quem não é jogador.

Com um pé na fantasia e outro na distopia cyberpunk, Final Fantasy 7 foi pioneira em recursos gráficos 3D em um espaço artístico emergente. Ele injetou política, filosofia, ecologia, psicologia e narrativas diferenciadas no discurso convencional dos videogames e deu origem a alguns dos personagens mais icônicos da ficção, ponto final. A série e a história continuaram a evoluir desde o seu lançamento em 1997, graças ao Refazer trilogia. A partir de Final Fantasy 16desde então, a série abandonou o formato baseado em turnos, mas ainda pode retornar algum dia.


1 Pokémon Vermelho e Azul

Um fenômeno Pokémon internacional fora do vermelho e do azul

Pokémon Vermelho e Azul

Lançado
28 de setembro de 1998

Gênero(s)
JRPG

  • Devido à popularidade explosiva de Vermelho azulseria difícil encontrar alguém no planeta Terra que não reconheça pelo menos um Pokémon
  • Pokémon foi igualmente atraente para o público ocidental e oriental e gerou uma franquia de bilhões de dólares

Quando a GameFreak apresentou a ideia de um jogo de coleta de monstros para a Nintendo, os trajes não sabiam exatamente o que fazer com tudo isso. Depois de arriscar e publicar o jogo mesmo assim, Pokémon Vermelho e Azul (Vermelho verde no Japão) tornou-se o ponto de inflamação de um dos mais propriedades culturalmente significativas e lucrativas no planeta, gerando programas de TV, filmes, inúmeros spin-offs, jogos de cartas, e para não mencionar uma bonança de merchandising de bilhões de dólares, ganhando fama (e, em alguns casos, infâmia) tanto no hemisfério oriental quanto no ocidental.


Em vez de lutar com espadas ou magia, os jogadores assumem o controle de treinadores que jogariam monstros colecionáveis ​​no ringue. As batalhas por turnos são, aparentemente, simplistas e fáceis de aprender, mas há espaço suficiente para nuances, especialmente quando se joga contra outros jogadores. Isto, mais a suave curva de dificuldade, o aspecto social do treinamento e da negociação e a capacidade portátil do Game Boy, fizeram com que Pokémon um marco cultural que ainda cativa jogadores de todas as idades.

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