Já se passaram 10 anos desde que o primeiro filme “Divergente” chegou aos cinemas, introduzindo na tela grande o conceito da autora Veronica Roth de uma sociedade dividida em facções. “Divergente” foi uma das primeiras franquias YA pós-apocalípticas a chegar após o sucesso do grande sucesso “Jogos Vorazes” e, de fato, a Summit Entertainment dobrou o orçamento do filme depois de ver o fenômeno “Jogos Vorazes”.
“Havia pressão e, para mim, como cineasta, (era sobre) ‘Como posso fazer a diferença? Como posso torná-lo especial? Havia uma série de coisas que eu queria fazer com isso”, disse o diretor Neil Burger ao TheWrap em uma entrevista refletindo sobre a produção do filme.
Shailene Woodley foi escalada como a protagonista da franquia, Beatrice Prior, uma garota de 16 anos prestes a fazer o Teste de Aptidão de sua sociedade para descobrir qual das cinco facções – Abnegação, Erudição, Destemor, Franqueza ou Amizade – ela escolheria. para viver o resto de sua vida. Theo James, então conhecido por um papel na franquia “Underworld”, foi escalado como o protagonista romântico da série, Tobias “Four” Eaton.
O resto do elenco foi preenchido com futuras estrelas – Zoe Kravitz, Miles Teller e Ansel Elgort – e Burger contratou a vencedora do Oscar Kate Winslet para interpretar a vilã do filme. Mas embora o filme de 2014 tenha sido um sucesso (arrecadou quase US$ 300 milhões contra um orçamento de US$ 85 milhões), a franquia “Divergente” acabaria se tornando um conto de advertência à medida que a série de filmes perdia força antes de poder concluir sua história.
Abaixo, Burger reflete sobre a realização daquele primeiro filme, as decisões que tomou para diferenciar o filme, montar o elenco e como se recusou a dirigir a sequência “Insurgente” porque parecia ser uma “receita para o desastre”. ”
Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.
Semelhante a “Jogos Vorazes”, estrelado por Jennifer Lawrence como a heroína fictícia Katniss Everdeen, “Divergente” seguiu Beatrice Prior (Shailene Woodley), uma garota de dezesseis anos prestes a fazer o Teste de Aptidão de sua sociedade para descobrir qual das cinco facções – Abnegação, Erudição, Destemor, Franqueza ou Amizade – nas quais ela escolheria viver o resto de sua vida. Nascida na Abnegação, a tensão de Beatrice reside no desejo de agradar seus pais e permanecer na facção do altruísmo, em vez de escolher seu próprio caminho e seguir seus instintos até a Audácia, a facção que enfatiza a bravura.
O diretor Neil Burger refletiu sobre como fazer o primeiro filme do que se tornou uma trilogia no Zoom em fevereiro, detalhando sua abordagem para tornar um mundo futuro o mais realista possível, bem como a competição forjada por “Jogos Vorazes” e o jovem adulto. boom da distopia.
“Havia pressão e, para mim, como cineasta, (era sobre) ‘Como posso fazer a diferença? Como posso torná-lo especial? Havia uma série de coisas que eu queria fazer com isso”, disse Burger ao TheWrap. Por exemplo, filmamos em Chicago, a história se passa em Chicago, e eu não queria ter paisagens geradas por computador. Mudamos muito, mas filmamos nas ruas de Chicago, sob a luz do sol, com todas aquelas coisas ao ar livre, tanto quanto possível. Eu tinha uma regra de que 80% de tudo na tela tinha que ser real.”
Burger sentiu que isso foi conseguido com o elenco com os pés no chão em lugares reais, e achou que a adesão a esse princípio ainda poderia acontecer nos dias atuais. Os temas da história, mentalidade de rebanho versus identidade individual, inicialmente o atraíram para o projeto.
“Gostei da ideia de construir um mundo. Fiquei atraído pelos temas do filme, pela ideia dessas facções, qual é o seu verdadeiro eu e, em última análise, você é fiel a si mesmo ou ao grupo? ele disse. “E se você for diferente Você pode mudar? Você pode ser diferente ou é dotado de certas características e está preso a elas?”
Burger também compartilhou detalhes não conhecidos na época em que o filme estava em produção, bem como informações sobre o que aconteceu com a franquia.
TheWrap: O orçamento teria sido duplicado com base no sucesso de Jogos Vorazes. Como foi trabalhar com o estúdio nisso?
Hambúrguer: Acho que inicialmente o orçamento era de US$ 40 milhões. E então eles dobraram nosso orçamento quando viram que ‘Jogos Vorazes’ foi um sucesso e que pensaram que também poderíamos seguir esse tipo de sucesso, então dobramos nosso pequeno orçamento.
O que você lembra sobre o processo de seleção de elenco? Houve muita concorrência? Eu sei que você sabia que queria Shailene Woodley.
Estávamos procurando alguém que deveria ter 16 anos. No livro, os iniciados têm 16 anos, e mudamos para 18 para nos ajudar. Eu tinha acabado de ver “The Descendents” e pensei “É assim que deveria ser”. Ela tinha uma qualidade muito real e também tinha essa energia rebelde, certamente naquele filme. Eu sabia que queria isso, embora ela estivesse interpretando uma pessoa inicialmente branda que se transforma em uma durona. Eu estava de olho nela desde o início e nós a pegamos.
O resto do elenco foi, obviamente, uma das coisas de que mais me orgulho. Temos Miles Teller e Ansel Elgort, e realmente seu segundo filme e então encontrar Theo James foi fantástico. Ele é como uma combinação de Paul Newman e Bruce Lee. Ele é fantástico. Ele era tão perfeito para o papel e, claro, para Kate Winslet.
Como foi quando você finalmente conseguiu Kate Winslet nesse papel?
Queríamos alguém que tivesse carisma e poder pessoal. Ela está interpretando uma personagem que é muito poderosa, mas também muito manipuladora, e ela é gentil com Tris em grande parte do filme, mas é tudo para um fim. Então foi tipo, ‘Ok, quem pode fazer isso e quem, quando você olha para eles, tem esse tipo de seriedade?’ Tivemos sorte de pegá-la.
O engraçado de tê-la naquela época e sua performance, ela estava grávida de cinco meses. Ela não estava interpretando alguém que estava grávida, então eram muitos trajes estratégicos e tiros estratégicos e ela segurava algum tablet ou algo parecido na frente de sua barriga o tempo todo. Só para esconder a barriga dela. Ela foi ótima. Ela não estava em cenas de ação, mas há cenas em que ela é puxada e empurrada e coisas assim, e acho que Theo a agarrou uma vez, e novamente, ele nunca foi um cara que gostaria de controlar seus socos. Ele realmente iria direto ao assunto. Foi tipo, ‘Ei, ei, ei, ela está grávida de cinco meses.’ Ela foi maravilhosa e simplesmente se jogou nisso.
O que você lembra da conversa para dirigir ‘Insurgente’ depois de ‘Divergente’?
Eu não dirigi ‘Insurgent’. Eu estava em dúvida se queria fazer outro ou não, e obviamente optei por não fazê-lo. Foi uma decisão difícil porque eu realmente amei o elenco. Os livros foram adaptações complicadas, e foi muito trabalhoso fazer com que ‘Divergente’ fosse ‘Divergente’, embora seja muito próximo do livro de certa forma, mas de alguma forma foi tentar fazer com que tudo o que está no livro parecesse. lógico e essencial e faz sentido e se encaixa. ‘Insurgente’ teve a mesma dificuldade. ((“Divergente”) foi lançado em março, e íamos começar a filmar em junho para fazer a mesma data de março de 2015 (para “Insurgente”). O roteiro não estava em lugar nenhum, e eu pensei, ‘Talvez seja uma receita para o desastre.
Parecia que o terceiro livro ainda não tinha sido escrito, mas você conversou com Veronica Roth sobre o final da série. Você sabia que Tris finalmente morreu?
Acho que sabia disso, sim. Eu me lembro disso. Lembro-me dela me contando um pouco sobre (o final), o que foi informativo, porque você quer saber o que está armando. Estávamos trabalhando neste filme que deveria ser uma trilogia, então o que você está apresentando no primeiro filme obviamente vai valer a pena no último, mas o último ainda não foi escrito. Acho que ela o escreveu ou o estava aperfeiçoando. Você quer acertar que não está configurando alguém – seu personagem – para ser de uma certa maneira (se) eles seriam os mesmos no terceiro, porque você quer uma mudança ou o que quer que seja. Eu estava tentando arrancar dela o máximo de informações possível.
Você viu “Insurgent” e “Allegiant”? Como você se sente sobre a forma como a franquia terminou?
Eu os vi porque eram meus amigos fazendo esses filmes e me ligavam durante as filmagens. Eu queria ter um futurismo bem despojado, tipo, onde eles estão conseguindo seus materiais? Se eles têm uma arma, eles terão que fabricá-las com qualquer material que possuam. Eles estão nesta cidade murada sem qualquer tipo de comunicação ou comércio com o mundo exterior. Então, onde eles estão conseguindo peças para essas armas, por exemplo, ou para seus veículos? Eu não estava procurando uma sensibilidade steampunk, mas estava procurando nossa própria versão disso, onde eles reutilizavam coisas. De onde se desenvolveu seu estilo de luta? e onde eles estavam conseguindo seu poder? Eu estava tentando fazer com que tudo fosse o mais lógico e real possível, enquanto acho que nos próximos eles simplesmente decidiram: ‘Não nos importamos com isso. Vamos apenas fazer com que seja o mais legal possível e na era espacial. É o futuro, formas estranhas das coisas, e isso também é ótimo, mas eu queria fazer isso de uma maneira muito rigorosa.
Havia planos para uma “Allegiant Parte 2” (“Ascendant”), mas isso não aconteceu. Você participou dessa conversa?
Eu os aconselhei a fazer apenas um. São três livros, faça três filmes. ‘Jogos Vorazes’ dividiu o último em dois e ‘Harry Potter’ dividiu o último em duas partes. Não quero dizer que eles ficaram gananciosos e eu pensei ‘Você conseguiu, é bom. Apenas termine enquanto você pode, enquanto você tem todos os atores juntos e coisas assim. Então esse foi o meu conselho para eles, mas eles optaram por dividir em dois.
E ela mora no final de “Allegiant”. Voltando à mania distópica da década de 2010, você acha que isso poderia voltar?
Acho que sim, mas se você olhar para ‘The Last of Us’, não há distopia por toda parte? Tornou-se nosso gênero preferido. Acho que influenciou muito as pessoas e os jovens, tipo: ‘Nossa, é para lá que o futuro está indo’. Tudo vai para o inferno. Portanto, é uma visão muito pessimista do futuro, que tem sido muito influente.
Por outro lado, o que talvez haja menos são aqueles filmes YA, mas pareceram falar por um tempo e essas histórias para jovens adultos, de certa forma, são universais. Eles são sobre identidade e se você é diferente em um mundo onde todos são iguais, ‘Você tenta se encaixar? Você esconde quem você realmente é ou, se for fiel a si mesmo, qual é o custo? Essas são preocupações universais, seja você jovem ou adulto.
Não sei se você leu “Quarta Asa”, mas é uma série de livros de fantasia sobre dragões, e o Quadrante do Cavaleiro parece codificado pela Audácia. Eles também têm sua própria forma de governo corrupto. Por que você acha que ainda voltamos a esses temas?
É sempre sobre ‘Onde, onde me encaixo? Eu sou um atleta ou um nerd?’ ou, no mundo adulto, ‘Sou um empresário ou sou um artista?’ As pessoas levam esses rótulos clássicos ou icônicos e, no caso de ‘Divergente’, foram virtudes – bravura, gentileza, altruísmo. Acho que é uma forma de explorar a natureza humana e é disso que trata “Divergente”. É uma exploração da natureza humana e podemos viver juntos porque, de certa forma, eles parecem ter criado uma sociedade quando o filme começa onde tudo está funcionando, e é como, ‘Podemos viver juntos? Ou estaremos sempre brigando um com o outro?
